Nowy Obszar w AI: Tworzenie Muzyki – Wchodząc w obszar muzyki generowanej przez sztuczną inteligencję, innowacyjna firma technologiczna Udio, założona przez byłych inżynierów Google, zrobiła furorę. Udio szybko zyskuje popularność przy wsparciu znaczących inwestorów, w tym znanych muzyków. Platforma jest obecnie dostępna, użytkownicy mogą zarejestrować się za darmo i natychmiastowo tworzyć własne utwory. Sztuczna inteligencja komponuje oryginalne teksty lub włącza teksty dostarczone przez użytkownika, a następnie tworzy melodię zgodnie z wybranym stylem muzycznym.
AI Wzbudza Echa Uznanych Artystów – Skuteczność narzędzia do produkcji muzyki Udio została zbadana przy użyciu wskazówek stworzonych przez generator językowy AI, ChatGPT. Udio zauważa na swojej stronie FAQ, że konsekwentnie unika używania głosów znanych artystów lub ich nazw w wskazówkach. Zamiast tego używane są ogólne tagi gatunków muzycznych, takie jak „Pop Rock”. Eksperymenty w generowaniu muzyki podobnej do tej Helene Fischer lub Farin Urlaub dały zaskakująco bliskie replikacje, produkcja tzw. „podobieństwa dźwiękowego”, utworów przypominających artystów, unikając jednocześnie kosztownych opłat licencyjnych.
Odpowiedź Artystów Niepewna – Zapytani menedżerowie artystów w kwestii, Helene Fischer i Farin Urlaub, nie skomentowali sprawy, powołując się na ograniczenia czasowe między innymi powodami. Podobnie nie było oficjalnej odpowiedzi ze strony Udio, a próba skontaktowania się z ich przedstawicielem prasowym zakończyła się nieudanym wysłaniem e-maila.
Artyści Domagają się Ochrony Własności Intelektualnej – Ostatnio ponad 200 wybitnych muzyków z USA, w tym Billie Eilish, Nikki Minaj i Stevie Wonder, wraz z wieloma mniej znanymi talentami, podpisało otwarty list, domagając się lepszej ochrony swoich praw własności intelektualnej w obliczu naruszeń ze strony AI. Kontrowersje wynikają z programów AI, takich jak Udio i ich konkurent Suno, używających licencjonowanej muzyki do szkolenia swoich algorytmów bez rekompensaty dla właścicieli praw autorskich, co stanowi złożony problem prawny, który już doprowadził do procesów przeciwko OpenAI, firmie stojącej za ChatGPT, w tym pozwów m.in. ze strony New York Times.
Tworzenie muzyki za pomocą AI, jak to przedstawiają start-upy takie jak Udio, stanowi przełomowe osiągnięcie technologiczne, które ma zarówno zwolenników, jak i przeciwników. Temat dotyka wielu istotnych pytań, wyzwań i kontrowersji oraz prezentuje zalety i wady. Poniżej znajduje się szczegółowa analiza:
Kluczowe Pytania:
1. Jakie są implikacje muzyki generowanej przez AI dla prawa autorskiego?
Muzyka generowana przez AI stawia pytania dotyczące naruszenia praw autorskich i etyki używania danych z chronionych prawem istniejących utworów do szkolenia algorytmów. Różnica między inspiracją a replikacją staje się mglista w kontekście AI.
2. Czy muzyka tworzona przez AI zagraża źródłom utrzymania ludzi komponujących i muzyków?
Istnieją obawy, że AI może zastąpić ludzkie zajęcia w branży muzycznej, produkując muzykę efektywnie i taniej.
3. Czy AI naprawdę może zreplikować emocjonalną głębię i kreatywność muzyki stworzonej przez ludzi?
Pomimo tego, że AI może produkować technicznie sprawne utwory muzyczne, toczy się debata nad tym, czy może dorównać rezonansowi emocjonalnemu i innowacyjności, jaką nauki ludzkie przynoszą tworzeniu muzyki.
Wyzwania i Kontrowersje:
– Prawdziwość Artystyczna: Muzyka generowana przez AI kwestionuje pojęcie własności artystycznej. Czy maszyna może zostać uznana za kreatywną, czy jest po prostu rozszerzeniem swoich programistów?
– Kwestie Prawne: Używanie istniejącej muzyki do szkolenia AI rodzi pytania prawne dotyczące naruszenia praw autorskich i uczciwego wynagrodzenia dla artystów.
– Autentyczność: Utwory podobne do oryginałów, tworzone przez AI, mogą obniżyć wartość oryginalnych dzieł, rozmywając charakterystyczność unikalnego dźwięku artysty.
Zalety:
– AI w muzyce może demokratyzować tworzenie muzyki, dając osobom o ograniczonym szkoleniu muzycznym możliwość tworzenia utworów.
– Może ułatwić szybszą i bardziej kosztowo efektywną produkcję muzyki, co jest cenne dla branż takich jak reklama i film, gdzie czas i budżety są często ograniczone.
– AI może generować ogromną ilość treści muzycznych, potencjalnie prowadząc do powstania nowych gatunków i stylów.
Wady:
– Potencjalne ograniczenie możliwości dla ludzkich kompozytorów i muzyków.
– Możliwe obniżenie postrzeganej wartości muzyki, ponieważ AI może generować dużą ilość treści szybko.
– Ryzyko homogenizacji muzyki, jeśli algorytmy AI będą priorytetem popularnych trendów nad kreatywnością i różnorodnością.
Aby dowiedzieć się więcej na temat tych zagadnień i dyskusji na temat AI w tworzeniu muzyki, zapoznaj się z poniższymi linkami:
ASCAP – Amerykańskie Towarzystwo Kompozytorów, Autorów i Wydawców, zajmujące się prawami i rekompensatą dla artystów.
RIAA – Stowarzyszenie Przemysłu Nagraniowego Ameryki, reprezentujące prawa własności intelektualnej przemysłu nagraniowego.
GRAMMY – Akademia Nagród GRAMMY, znana z nagród GRAMMY, która docenia osiągnięcia w przemyśle muzycznym.
Ewolucja technologii tworzenia muzyki przez AI, takich jak Udio, z pewnością będzie nadal podtrzymywać rozmowy na temat przyszłości kreatywności, praw własności intelektualnej i roli ludzkich artystów w świecie, w którym algorytmy mogą tworzyć sztukę.