Rask utvikling av kunstig intelligens imponerer mange kreative fagfolk, deriblant den finske tverrfaglige kunstneren Kai Hanninen. Fra stuen sin, full av kunstutstyr som markører og pensler til tastaturer og datamaskiner, utforsker Hanninen grafisk design, videoproduksjon og musikk.
Gjennom å blande kunst og teknologi har Hanninen integrert AI i skaperprosessen sin i flere år. Til tross for at AI-teknologien utvikler seg raskt – så raskt at til og med en engasjert kunstner som Hanninen finner det vanskelig å holde tritt – har den vist seg å være en verdifull assistent, spesielt når det gjelder oppgaver som å lage grafikk for annonser.
I hans kunstneriske søken blir grensene mellom arbeid og lek utvisket når han ivrig eksperimenterer med selvlagde eksperimentelle instrumenter. Hanninens lidenskap for å utforske ny teknologi er tydelig i bruken av AI. Det står som en vitnesbyrd om hans tro på AI som en sterk følgesvenn for design av musikk, bilder og tekst, men han erkjenner at det er områder, spesielt de som er forankret i virkelighet og fakta, der AI kanskje ikke passer best.
Tross et pusteløst tempo i teknologiutviklingen, forblir Hanninen forsiktig optimistisk med tanke på fremtiden for bevegelige bilder skapt av AI. Han antyder betaversjoner av programvare som er forbausende sofistikerte, og skaper forventninger om betydelige fremskritt i året som kommer.
Kunstnerens visjon er essensiell, påpeker Hanninen. Nylig ga han ut et instrumentalt elektronisk musikkalbum med tittelen «Sov̇ed – Pastoral for the Blind», som overraskende ikke inneholder AI. Albumets tilblivelse før AI modnet innen lydkapasiteter, forklarer dens fravær. Likevel har Hanninens arbeid med lyd transformert seg i dag og viser AI-potensialet for å produsere materiale som nesten er klart for utgivelse. Kunstnerens fantasi og ferdigheter i å håndtere AI som et verktøy avslører de uendelige mulighetene for dette digitale samarbeidet.