Mai mult de 200 de muzicieni și-au exprimat aprehensiunile în legătură cu utilizarea tehnologiei AI pentru crearea de muzică, temându-se că aceasta ar putea înlocui potențial artiștii umani și ar avea consecințe semnificative asupra plăților de drepturi de autor. Într-o scrisoare deschisă, artiști de seamă precum Billie Eilish și Katy Perry au solicitat dezvoltatorilor de AI și companiilor tehnologice să reconsidere utilizarea AI-ului în creația muzicală, afirmând că aceasta devalorizează munca artiștilor umani.
Nucleul problemei constă în îngrijorarea că platformele și dezvoltatorii bazate pe AI ar putea să compromită creativitatea și să submineze industria muzicală în ansamblu. Acești artiști susțin că unele dintre cele mai mari și influente companii își folosesc munca fără acord pentru a antrena modele de AI, conducând în cele din urmă la producția unor volume vaste de muzică și vizualuri generate de AI. Acest lucru ar putea dilua semnificativ fondurile de drepturi de autor pe care artiștii le primesc.
Consecințele unei astfel de situații, conform scrisorii deschise, ar fi catastrofale pentru muzicienii care se străduiesc deja să-și câștige existența. Se face apel către dezvoltatorii de AI, companiile tehnologice, platformele și serviciile de muzică digitală să ia un angajament că se vor abține de la utilizarea tehnologiei de generare de muzică AI.
Sentimentul exprimat în scrisoare subliniază urgența de a opri atacul asupra creativității umane, subliniind necesitatea de a proteja vocile, asemănările și drepturile artiștilor, păstrând în același timp subtilitățile ecosistemului muzical. Scopul este de a preveni utilizarea abuzivă a AI-ului care ar putea perturba potențial industria și ar putea afecta mijloacele de trai ale artiștilor.
Impactul AI-ului asupra industriei muzicale nu este o preocupare nouă. Sectoarele creative au exprimat îngrijorări similare în ultimii ani. În cazul muzicii, introducerea tehnologiei generative AI a dat naștere unor cântece generate de AI care prezintă asemănări notabile cu cele ale artiștilor populari. Acest fenomen a determinat serviciul de streaming Deezer să anunțe dezvoltarea unor instrumente de detectare a AI-ului în răspuns.
În plus, statul Tennessee a implementat recent legislație pentru a proteja profesioniștii din industria muzicală de pericolele potențiale asociate cu AI-ul. Îngrijorările legate de influența AI-ului s-au extins dincolo de muzică, cu diferite sectoare creative care solicită companiilor precum OpenAI, Meta și Alphabet să înceteze utilizarea lucrărilor lor pentru antrenarea modelelor de AI fără acord, credit sau compensație.
Este clar că implicatiile AI-ului în industriile creative sunt complexe și de amploare. Deși tehnologia AI oferă fără dubii oportunități pentru inovație și eficiență, este esențial să echilibrăm aceste progrese cu considerații etice și tratament corect al artiștilor. Pe măsură ce dezbaterea privind AI-ul în muzică și alte domenii creative continuă să evolueze, este crucial ca liderii din industrie, părțile interesate și factorii decizionali să navigheze în aceste provocări în moduri care să promoveze drepturile și bunăstarea artiștilor și creatorilor.
Întrebări Frecvente
1. Cum afectează AI-ul industria muzicală?
AI-ul are potențialul de a influența semnificativ industria muzicală. Muzica generată de AI, similară cu lucrările artiștilor populari, poate submina creativitatea și putea dilua plățile de drepturi de autor destinate artiștilor umani. Există temeri că tehnologia AI ar putea înlocui artiștii umani, provocând consecințe catastrofale pentru muzicienii din industrie.
2. Care sunt îngrijorările ridicate de muzicieni în scrisoarea deschisă?
Scrisoarea deschisă semnată de peste 200 de muzicieni subliniază îngrijorările referitoare la dezvoltatorii de AI și companiile tehnologice care utilizează tehnologia de generare de muzică AI pentru a devaliza munca artiștilor umani. Se afirmă că aceste companii își folosesc lucrările fără permisiune pentru a antrena modele de AI, conducând la crearea de conținut generat de AI care subminează industria muzicală și fondurile de drepturi de autor ale artiștilor.
3. Cum răspund alte sectoare creative la îngrijorările legate de AI?
Alte sectoare creative au exprimat, de asemenea, îngrijorări legate de AI. De exemplu, eforturi actuale au fost făcute pentru a aborda îngrijorările legate de literatură și jurnalism generate de AI. Companii precum OpenAI și Microsoft au fost confruntate cu procese și solicitări de a obține consimțământ, credit și compensație atunci când folosesc lucrările din surse precum The New York Times pentru a-și antrena modelele de AI.
4. Ce măsuri au fost luate pentru a proteja industria muzicală de riscurile legate de AI?
În răspuns la riscurile legate de AI, în unele regiuni au fost introduse legislații pentru a proteja profesioniștii din industria muzicală. De exemplu, statul Tennessee a promulgat legi pentru a proteja persoanele din industria muzicală de prejudiciile potențiale cauzate de AI. În plus, serviciile de streaming precum Deezer dezvoltă instrumente de detectare a AI-ului pentru a reduce circulația cântecelor generate de AI pe platformele de socializare.
5. Cum pot fi abordate îngrijorările legate de AI și industria muzicală?
Este crucial ca dezvoltatorii de AI, companiile tehnologice, platformele și serviciile de muzică digitală să recunoască aceste îngrijorări și să se angajeze într-un dialog deschis cu muzicienii și actorii din industrie. Colaborarea între toate părțile poate duce la dezvoltarea unor ghiduri etice și utilizarea responsabilă a tehnologiei AI pentru a asigura protecția vocilor, drepturilor artiștilor și sustenabilitatea ecosistemului muzical.
[Sursă: Future Human: The Series](https://www.example.com)
The source of the article is from the blog toumai.es