Os modelos de inteligência artificial (IA) estão expandindo seus horizontes à medida que desenvolvem um estilo artístico único. Enquanto os críticos argumentam que a arte da IA é meramente derivativa, contando com imagens de treinamento como inspiração, há indicações de que esses modelos generativos estão indo além da imitação e se tornando lentes de aumento que acentuam padrões em seus dados.
A presença da IA no mundo da arte não é um fenômeno recente. Há cinco anos, a Christie’s leiloou “Edmond de Belamy”, uma peça gerada por IA que se assemelhava a uma pintura a óleo do século XVIII. Apesar de sua aparência inacabada e não convencional, a obra alcançou impressionantes US$ 432.500. A tecnologia avançou significativamente desde então, com plataformas como Midjourney e Dall-E gerando imagens em segundos com base em simples estímulos.
A capacidade de gerar imagens em qualquer estilo, desde filmes de ação dos anos 1990 até imagens de paparazzi papais, pode parecer incompatível com a ideia de uma aparência distintiva da IA. No entanto, certas características estão surgindo. A nostalgia é uma dessas características, já que os modelos de IA se destacam ao recriar estilos nos quais foram treinados, muitas vezes apresentando cenários modernos com um toque de mídia antiga. Essa habilidade tem sido exemplificada por séries virais que retratam selfies modernas em cenários pré-modernos.
Assim como em eras anteriores da arte, os temas predominantes em peças geradas por IA são influenciados pelas preferências daqueles que comissionam o trabalho. Assim, galerias estão repletas de imagens que refletem os interesses dos patronos. Da mesma forma, os modelos de IA tendem a favorecer técnicas específicas. Roland Meyers, pesquisador da Universidade Ruhr em Bochum, Alemanha, observou uma marcante característica comum na produção do Midjourney: imagens que pareciam “brilhar e cintilar, como se iluminadas de dentro para fora”. Essas imagens frequentemente exibiam uma paleta de cores contrastando tons terrosos quentes com tons metálicos azuis ou verdes, além de apresentarem alto alcance dinâmico.
O “brilho” único das imagens geradas por IA deriva de sua abordagem à iluminação. Ao contrário das técnicas tradicionais de arte digital, os modelos de IA imaginam a iluminação com base em seus dados de treinamento, em vez de utilizar rastreamento de raios. Essa divergência resulta em imagens que se assemelham mais a pinturas do que a fotografias naturalistas. Além disso, as paletas de cores favoritas frequentemente refletem estéticas populares em plataformas como o Instagram, enquanto o alto alcance dinâmico é influenciado pela fotografia moderna de smartphones.
A arte da IA continua a evoluir a cada atualização dos modelos. David Holz, fundador do Midjourney, descarta a ideia de um único estilo de IA. A versão mais recente dos modelos de IA mostra sua capacidade de se adaptar e desenvolver novas técnicas, destacando a natureza em constante evolução da arte gerada por IA.
No mundo dinâmico da arte da IA, o surgimento de uma escola robótica de obras de arte é um testemunho do progresso feito nesse campo. Embora alguns possam questionar a autenticidade ou originalidade da arte gerada por IA, é inegável que esses modelos estão rompendo fronteiras criativas e desencadeando novos debates dentro da comunidade artística.
FAQ:
1. O que é arte da IA?
A arte da IA refere-se a obras de arte criadas usando modelos de inteligência artificial (IA). Esses modelos são treinados para gerar imagens com base em diversos estilos e estímulos, acentuando padrões nos dados. A arte da IA existe há vários anos, com avanços na tecnologia permitindo uma geração de imagens mais rápida.
2. As obras de arte geradas por IA são derivativas?
Críticos argumentam que a arte da IA é derivativa, pois conta com imagens de treinamento como inspiração. No entanto, há indicações de que os modelos de IA estão indo além da imitação e desenvolvendo seu próprio estilo artístico único.
3. Como a arte da IA evoluiu?
A arte da IA evoluiu significativamente ao longo dos anos. Há cinco anos, uma obra de arte gerada por IA chamada “Edmond de Belamy” foi leiloada por uma soma impressionante. Hoje, plataformas como Midjourney e Dall-E podem gerar imagens em segundos com base em estímulos simples, mostrando os avanços na tecnologia.
4. Quais são algumas características das obras de arte geradas por IA?
Certas características estão surgindo nas obras de arte geradas por IA. A nostalgia é uma característica notável, pois os modelos de IA se destacam ao recriar estilos nos quais foram treinados. As imagens geradas por IA frequentemente exibem uma característica distintiva de “brilho”, assemelhando-se mais a pinturas do que a fotografias naturalistas. As paletas de cores favoritas refletem estéticas populares em plataformas como o Instagram, e o alto alcance dinâmico é influenciado pela fotografia moderna de smartphones.
5. Como os modelos de IA se adaptam e desenvolvem novas técnicas?
Os modelos de IA continuam a evoluir a cada atualização. Eles mostram sua capacidade de se adaptar e desenvolver novas técnicas, destacando a natureza em constante evolução da arte gerada por IA.
Definições:
– Inteligência artificial (IA): A simulação da inteligência humana em máquinas programadas para pensar e aprender como os seres humanos.
– Modelos generativos: Modelos de IA que são treinados para gerar novos dados, como imagens ou texto, com base em padrões em dados existentes.
– Rastreamento de raios: Técnica de renderização usada em gráficos por computador para imitar o comportamento da luz ao interagir com objetos em uma cena.
– Alcance dinâmico: A faixa de tons, do mais claro ao mais escuro, que uma câmera ou dispositivo de exibição pode capturar ou reproduzir.
Links relacionados sugeridos:
– Midjourney – O site oficial do Midjourney, uma plataforma que gera imagens usando IA.
– Dall-E – O site oficial do Dall-E, um modelo de IA desenvolvido pela OpenAI que cria imagens a partir de estímulos textuais.
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