Historyczna umowa nakłada zasady dla sztucznej inteligencji w tworzeniu muzyki
Przemysł muzyczny osiągnął przełomową umowę mającą na celu regulowanie wykorzystania Sztucznej Inteligencji (SI) w swoich dziedzinach. Screen Actors Guild‐American Federation of Television and Radio Artists (SAG-AFTRA), zgodnie z wytwórniami muzycznymi, ustalił ramy regulujące zastosowania SI, czerpiąc inspirację z poprzednich umów przeznaczonych dla scenarzystów i aktorów Hollywoodu.
Kluczowe Postanowienia w Obronie Artystów
Podstawowe postanowienia umowy gwarantują, że twórczość wygenerowana przez SI nie może być fałszywie przypisana ludzkim artystom, a każde modyfikacje w pracy artysty wymagają jego wyraźnej zgody. Ponadto, gdy jest użyta cyfrowa imitacja głosu artysty, artysta musi być poinformowany i odpowiednio wynagrodzony poprzez tantiemy.
Dyrektor wykonawczy SAG-AFTRA, Duncan Crabtree-Ireland, przekazał stanowisko związku, że podczas gdy technologia może wzmacniać proces twórczy, to rdzeń muzycznego doświadczenia zawsze musi opierać się na autentycznym wyrazie ludzkim. Związek oczekuje na partnerstwo z branżowymi kolegami w celu stworzenia środowiska, gdzie innowacja podkreśla, a nie osłabia wyjątkowy wkład każdego artysty w dziedzictwo kulturowe.
Troski dotyczące SI podkreślone przez niedawne incydenty
Umowa podkreśla wzmożone obawy w przemyśle muzycznym dotyczące rosnącego wpływu SI, co wykazały incydenty dotyczące artystów takich jak Bad Bunny i Damon Albarn. Ich doświadczenia podkreślają, jak łatwo oprogramowanie może imitować głos bez konieczności związku z obrazem, co jest powszechne na platformach takich jak TikTok i Spotify.
Dodatkowo, po odejściu Universal od TikTok z powodu braku ochrony artystów przed plagiatem przez ByteDance, umowa sygnalizuje niepokój wśród platform, które obserwują, jak znani artyści, tak jak Taylor Swift i Billie Eilish, odżegnują się. Ten ruch przywrócił dyskusje na temat ryzyk SI w różnych sektorach.
Globalne Wytwórnie Muzyczne Jednoczą Się, Aby Podpisać Umowę
Największe na świecie wytwórnie płytowe – SONY, UNIVERSAL, WARNER i DISNEY – wszystkie podpisały umowę, sygnalizując kolektywną świadomość wpływu postępujących technologicznych, takich jak SI, na artystów i źródła dochodu. Podczas gdy Spotify podejmuje kroki w celu ochrony praw artystów, nadal istnieją wyzwania, takie jak te, którym musiał stawić czoła artysta Leiva, który musiał protestować przeciwko nieautoryzowanym piosenkom wydanym pod jego nazwiskiem.
Ten przemysł ponownie jest zmuszony do dostosowania się do szybko zmieniającego się krajobrazu technologicznego, przypominając przystosowania z powodu udostępniania plików MP3 i nadejścia płyt CD. Ale należy zauważyć, że to sami artyści prowadzą tę walkę, z publicznymi postaciami takimi jak Taylor Swift, Bad Bunny i Drake wyrażającymi obawy, a Swift nawet podjęła działania prawne wobec nadużyć związanych z jej wizerunkiem przez SI w mediach społecznościowych.
Wymagania dotyczące Przejrzania Płatności za Streamowanie
Mimo pewnych pozytywnych kroków podjętych przez Spotify, rosną zapotrzebowania na ponowne rozważenie minimalnych wypłat dla artystów za streamy. To może naciskać na giganta streamowania do przebudowy struktury płatności, zajmując się jedną z głównych krytyk platformy.
Przemysł muzyczny boryka się z złożonościami streamowania i technologii SI, stojąc w obliczu krytycznego momentu, który wymaga szybkiej i strategicznej adaptacji.
Ważne Pytania i Odpowiedzi:
- Jakie regulacje wprowadza umowa dla SI w przemyśle muzycznym?
Umowa określa, że twórczość wygenerowana przez SI nie może fałszywie przypisywać jej ludzkim artystom, a modyfikacje w pracy artysty wymagają zgody, a artyści muszą być poinformowani i wynagrodzeni za imitacje ich głosów przez SI. - Dlaczego ta umowa jest istotna dla przemysłu muzycznego?
Ta umowa jest istotna, ponieważ ustanawia ramy zarządzania coraz większą rolą SI w produkcji muzycznej, chroniąc prawa artystów i zapewniając uczciwe wynagrodzenie, jednocześnie wspierając innowacje. - W jaki sposób ta umowa może wpłynąć na przyszłe rozwijanie SI w przemyśle muzycznym?
Umowa może skłonić do bardziej odpowiedniego rozwoju SI zgodnego z normami etycznymi i prawami artystów, co potencjalnie doprowadzi do innowacji, które uzupełniają ludzką kreatywność bez jej wyzysku.
Wyzwania i Kontrowersje:
- Zapewnienie, że technologia SI nie podkopuje praw artystów do własnej pracy i podobizny.
- Utrzymywanie równowagi między innowacjami a kwestiami etycznymi i uczciwym wynagrodzeniem dla artystów.
- Dostosowywanie się do szybkich zmian technologicznych bez uszczerbku dla integralności artystycznej.
Zalety:
- Chroni prawa artystów przed nieautoryzowanym wykorzystaniem ich pracy lub podobizny.
- Zachęca do etycznego stosowania SI w produkcji muzycznej.
- Stanowi ramy innowacji, które zawierają uczciwe wynagrodzenie dla artystów.
Wady:
- Może ograniczyć szybkość innowacji SI w muzyce ze względu na nowe przepisy.
- Mogłoby potencjalnie stworzyć złożone wyzwania prawne związane z globalnym egzekwowaniem.
- Może nie nadążać za tempem, w jakim rozwija się technologia SI.
Screen Actors Guild‐American Federation of Television and Radio Artists (SAG-AFTRA) i wytwórnie płytowe podejmują te wyzwania i kontrowersje, ustanawiając jasne zasady i pobudzając dyskusje na temat zrównoważonego i sprawiedliwego ekosystemu muzycznego.
Aby uzyskać więcej informacji na temat przemysłu muzycznego i wpływu technologii, możesz odwiedzić odpowiednie strony internetowe takie jak:
– SAG-AFTRA
– Spotify
– Wytwórnie płytowe takie jak SONY Music, Universal Music Group, Warner Music Group, i Disney.
The source of the article is from the blog kewauneecomet.com