W niezwykłym porozumieniu profesjonaliści z branży rozrywkowej reprezentowani przez Związek Aktorów Ekranowych-Amerykańską Federację Artystów Telewizyjnych i Radiowych (SAG-AFTRA) pomyślnie negocjowali wstępne porozumienie z najwyższej klasy wytwórniami płytowymi, takimi jak Warner Music Group i Sony Music Entertainment. To porozumienie, obowiązujące od 2021 do 2026 roku, zapoczątkowuje erę zwiększonej ochrony i wynagrodzenia dla artystów w dynamicznym krajobrazie rozrywkowym.
Porozumienie spotkało się z jednomyślnym poparciem Komitetu Wykonawczego SAG-AFTRA, prezentując jedność w organizacji, która reprezentuje około 160 000 artystów i pracowników mediów. Ten rozwój został ogłoszony poprzez komunikat na własnej platformie cyfrowej związku.
Podczas procesu negocjacji głównym zmartwieniem było narastające wykorzystanie sztucznej inteligencji w tworzeniu muzyki, praktyka ta stanowi jasne zagrożenie dla autentyczności artystycznej. Warto zauważyć, że przemysł muzyczny boryka się z pojawieniem się ścieżek generowanych przez AI zdolnych do duplikacji unikalnego głosu muzyka w sposób zaskakująco dokładny, często bez ich wyraźnej zgody.
w celu ochrony integralności artystów ludzkich, przełomowe porozumienie wymusza wyraźną zgodę i uczciwe wynagrodzenie za publikację ścieżek z udziałem cyfrowego naśladownictwa głosu artysty. Określa również pojęcia takie jak „artysta” i „śpiewak”, zarezerwowane dla osób, a nie konstrukcji AI.
Duncan Crabtree-Ireland, Dyrektor Wykonawczy Krajowy związku, podkreślił znaczenie tego porozumienia dla zapewnienia, że rdzeń tworzenia muzyki pozostanie doświadczeniem skoncentrowanym na człowieku. Porozumienie zapowiada również udoskonalenia w zakresie ubezpieczeń zdrowotnych i emerytalnych oraz większą część dochodu z platform streamingowych dla artystów zatrudnionych.
Ostatnią fazą umocnienia tego porozumienia jest ratyfikacja przez członków SAG-AFTRA, głosowanie które ma się odbyć wkrótce. To kluczowy głos, obiecujący lepsze warunki i uczciwsze wynagrodzenie dla tych, którzy wprowadzają sztukę w życie w przemyśle rozrywkowym.
Aktualne trendy rynkowe
Przemysł rozrywkowy przechodzi znaczące zmiany z powodu postępującej technologii AI. Treści generowane przez AI stają się coraz bardziej widoczne, a technologie zdolne do tworzenia muzyki, replikowania głosów, a nawet generowania treści wideo stają się coraz bardziej wszechobecne. Z jednej strony, AI oferuje szanse na obniżenie kosztów i innowacje w treściach. Jednak z drugiej strony, budzi obawy dotyczące bezpieczeństwa zatrudnienia dla ludzi oraz praw własności intelektualnej.
Nastąpił wzrost tendencji do personalizacji treści dla konsumentów przez algorytmy, a serwisy streamingowe coraz częściej wykorzystują AI do przewidywania preferencji użytkowników i poprawy rekomendacji. Ta tendencja obejmuje także tworzenie technologii deepfake, co stanowiło duże zagrożenie dla aktorów i muzyków, gdyż może być wykorzystane do tworzenia przekonujących, aczkolwiek nieautoryzowanych obrazów, filmów i nagrań.
Prognozy
Tempo rozwoju AI sugeruje, że branża zobaczy bardziej zaawansowane narzędzia w najbliższej przyszłości, co ułatwi tworzenie i rozpowszechnianie treści generowanych przez AI. Popyt na ustawodawstwo i porozumienia, takie jak to, które zabezpieczył SAG-AFTRA, ma zwiększyć się w odpowiedzi. Przewidywania dotyczące tego tematu zakładają, że w miarę jak AI stanie się bardziej zintegrowane z procesem twórczym, związki zawodowe i organizacje zawodowe będą musiały ciągle doskonalić swoje środki ochrony praw i interesów swoich członków.
Kluczowe wyzwania lub kontrowersje
Główna kontrowersja skupia się na ochronie praw artystów w obliczu możliwości AI, zwłaszcza w odniesieniu do nieautoryzowanego użycia obrazu lub głosu artysty. Ponadto trwa debata na temat autorstwa i prawa autorskiego, gdy w procesie twórczym uczestniczy AI, a także dotyczy kwestii etycznych związanych z deepfake’ami i ich potencjalnym nadużyciem.
Zalety
Nowe porozumienie przynosi kilka korzyści:
– Oferuje lepszą ochronę przed nieupoważnionym użyciem wizerunku talentu.
– Zapewnia uczciwe wynagrodzenie za użycie cyfrowych imitacji głosu artysty.
– Wzmacnia mechanizmy zarobkowania dla artystów z platform streamingowych.
– Poprawia korzyści zdrowotne i emerytalne dla członków związku.
Wady
– Takie porozumienia mogą ograniczać innowacje i wdrożenia AI w branży muzycznej.
– Mogą być związane z zwiększonymi kosztami tworzenia treści, gdy zgody i wynagrodzenia za treści wytworzone przez AI stają się obligatoryjne.
– Możliwe są problemy prawne i biurokratyczne związane z definiowaniem i rozstrzyganiem sposobu użycia treści generowanych przez AI.
Dyskusja na temat roli AI w branży rozrywkowej dopiero się rozpoczyna. Dla zainteresowanych dalszym zgłębianiem konsekwencji AI dla kreatywności i talentu godne zaufania źródło aktualnych spostrzeżeń i związanych z nimi informacji to główna domena Variety, cenionej publikacji w dziedzinie. Aby przeglądać ich najnowsze treści, odwiedź Variety. Natomiast dla relacji skoncentrowanych na technologii, w tym najnowszych postępów w AI, zajrzyj na stronę Wired.
Te portale często omawiają wzajemne oddziaływania technologii i ludzkiej twórczości i są wysoce istotne dla pozostania poinformowanym o obecnym i przyszłym stanie AI w branży rozrywkowej. Aby upewnić się, że dostarczone linki są ważne i dostępne, zawsze sprawdzaj główną domenę i potwierdzaj wiarygodność źródła.