Musikk og kunstig intelligens smelter nok ein gong saman når International Contemporary Ensemble (ICE) samarbeider med PRiSM om det ekstraordinære arrangementet med tittelen «Musikk, AI, og Samanskaping». Arrangementet finn stad den 16. mai 2024 på den stadig foranderlege arenaen Roulette Intermedium i Brooklyn. Denne presentasjonen lovar å dytte grensene for moderne musikk gjennom banebrytande teknologiske innovasjoner.
Med seks verdaspremièrar av anerkjente komponistar Emily Howard, Sam Salem, Bofan Ma, Megan Steinberg, Zakiya Leeming og Robert Laidlow, er denne førestillinga set til å forbløffe publikum med si innovative tilnærming. Verka som blir presenterte vil ta i bruk det omfattande utval av eksperimentelle verktøy utvikla av PRiSM, og tillate generering av musikk ved hjelp av kunstig intelligens teknikkar. I tillegg vil presentasjonen introdusere ny maskinlyttende programvare, utvikla av Hongshuo Fan og David De Roure frå PRiSM, som gjer det mogleg med sanntids handgjenkjenning og klassifisering.
«Ekteskapet mellom kunst og teknologi har alltid fascinert meg,» deler Emily Howard i forventning til arrangementet. Gjennom dette samarbeidet med PRiSM og ICE, uttrykker Howard si spenning for å utforske nye kunstneriske og teknologiske fronter. Hennar følelse blir gjentatt av andre artistar og komponistar involvert i denne banebrytande presentasjonen.
Førestillinga vil ha ein fantastisk lineup av utøvarar, inkludert vokalistane Alice Teyssier og Fay Victor, deira fengande stemmer vil bli akkompagnert av ein talentfull gruppe instrumentalistar. Blant dei finn vi Josh Modney, Mariel Roberts, Isabel Lepanto Gleicher, Jonathan Finlayson, Dan Lippel, Greg Chudzik, Nathan Davis og Levy Lorenzo. Under leiinga til Vimbayi Kaziboni, vil desse musikarane gi liv til dei seks nye komposisjonane, og skape ein uforgløymeleg auditiv oppleving.
Arrangementet er planlagt å starte kl. 20.00 lokaltid, og gir deltakarar moglegheit til å bli vitne til den sømlause samansmeltinga av kunstig intelligens og menneskeleg talent i sanntid. Forvent å bli forbløffa når musikkens og teknologiens verder kolliderer, og resulterer i ei verkeleg unik og grensesprengande førestilling.
### Ofte stilte spørsmål
**Spørsmål:** Kva er formålet med «Musikk, AI, og Samanskaping»?
**Svar:** Formålet med dette arrangementet er å vise samarbeidet mellom International Contemporary Ensemble og PRiSM i utforskinga av skjæringspunktet mellom musikk og kunstig intelligens.
**Spørsmål:** Kven er komponistane som er involverte i presentasjonen?
**Svar:** Presentasjonen vil ha verdaspremièrar av Emily Howard, Sam Salem, Bofan Ma, Megan Steinberg, Zakiya Leeming og Robert Laidlow.
**Spørsmål:** Kva rolle spelar PRiSM i arrangementet?
**Svar:** PRiSM sine eksperimentelle verktøy for generering av musikk ved hjelp av kunstig intelligens-teknikkar, så vel som deira maskinlyttende programvare for sanntids handgjenkjenning og klassifisering, vil bli nytta i framføringane.
**Spørsmål:** Kven er nokon av utøvarane som er involverte?
**Svar:** Vokalistane Alice Teyssier og Fay Victor, saman med instrumentalistar som Josh Modney, Mariel Roberts, Isabel Lepanto Gleicher, Jonathan Finlayson, Dan Lippel, Greg Chudzik, Nathan Davis og Levy Lorenzo, vil alle vere ein del av førestillinga.
**Spørsmål:** Når startar førestillinga?
**Svar:** Førestillinga startar kl. 20.00 lokaltid.
Musikk- og kunstig intelligensfeltet er ein raskt utviklande bransje som har enorm potensiale for innovasjon og kreativitet. Med framsteg innan teknologien kan komponistar og artistar no utforske nye fronter ved å inkorporere kunstig intelligens-teknikkar i musikkverka sine. Samarbeidet mellom International Contemporary Ensemble (ICE) og PRiSM under arrangementet «Musikk, AI, og Samanskaping» vitnar om den aukande interessa for dette feltet.
Ifølgje marknadsspådommar forventast den globale kunstig intelligens i musikk-marknaden å oppleve betydeleg vekst i åra som kjem. Dette kan tilskrivast den aukande bruken av AI-teknologiar i musikkbransjen, så vel som etterspurnaden etter personifiserte og unike musikalske opplevingar. Bruken av AI i musikkkomposisjon, framføring og produksjon opnar for skapinga av nye lydar og musikalske strukturar som tidlegare var uutforska.
Eitt av dei viktigaste spørsmåla knytt til bruken av AI i musikk er balansen mellom menneskeleg kreativitet og maskin-genererte algoritmar. Sjølv om AI-teknikkar kan hjelpe i komposisjonsprosessen, er det ein pågåande debatt om rolla til menneskeleg inngripen og bevarelsen av kunstnarleg uttrykk. Kritikarar argumenterer for at ein for sterk avhengigheit av AI kan føre til eit tap av menneskeleg emosjon og autentisitet i musikken. Derimot meinar tilhengarane av AI i musikk at det kan vere eit kraftig verktøy for å utvide kreative moglegheiter og dytte grensene for tradisjonelle musikksjangrar.
For å dykke djupare inn i verda av AI i musikk, kan du utforske dei følgjande relaterte lenkene:
– musicx.ai: Denne nettsida gir innsikt i dei nyaste utviklingane innan AI og maskinlæring i musikkbransjen. Ho tilbyr ressursar, artiklar og case-studiar som belyser fusjonen av teknologi og musikk.
– Music Business Worldwide – Artificial Intelligence: Denne delen av nettsida dekkjer nyheiter og analysar om påverknaden av kunstig intelligens i musikkbransjen. Ho utforskar tema som AI-dreivne anbefalingssystem, musikk-komposisjonsalgoritmar og den potensielle forstyrringa av tradisjonelle musikkdistribusjonsmodellar.
– Forbes – How Artificial Intelligence Is Revolutionizing The Music Industry: Denne Forbes-artikkelen gir ei oversikt over ulike bruksområde for AI i musikkbransjen. Ho diskuterer AI-generert musikk, personifiserte musikk-anbefalingar og potensialet til AI for å oppdage ny musikalsk talent.
Medan musikkbransjen held fram med å omfamne kunstig intelligens, fungerer arrangement som «Musikk, AI, og Samanskaping» som plattformar for artistar, komponistar og teknologar til å utforske moglegheitene i dette dynamiske feltet. Ved å dytte grensene for moderne musikk gjennom banebrytande teknologiske innovasjonar, legg desse samarbeida grunnlaget for ein ny æra av musikalsk uttrykk.
The source of the article is from the blog shakirabrasil.info