Kevin TopolskyMontjuicinio parodos aikštelės liudija, kaip Sónar+D sujungia dirbtinį intelektą su kultūra
Švenčiama Barselonos parodų aikštė pasikeitė inovacijų darže su Sónar+D atvykimu, kuris yra Sónar 2024 metų renginių serijos dalis. Mokslininkai ir entuziastai susirinko, kad įsigilintų į dirbtinio intelekto vaidmenį ir potencialą kūrybinėse srityse.
Sónar+D pradžioje vykusį renginį, atitinkamai pavadintą „Generuoti paniką?”, vedė BarcelonaTech profesorius Eduardas Alarcón ir Sónar+D kuratorė Antònia Folguera. Jis perteikė momentinę dirbtinio intelekto įtaką ir jo besiformuojantį vaidmenį meno ir kultūros pramonėse per pionieriškų mąstytojų akis, tokių kaip Manolo Martínez ir Marta Peirano, pasakojimus.
Kartu su Sónar+D, Red ACTS ir HacTe surengė antrojo Forumo apie meną, mokslą ir technologijas versiją. Ši platforma tyrė vis artėjančius ryšius tarp menų, mokslų ir technologijų sričių įtraukiančiame transdisciplininiame aplinkos. Įdomiausias akcentas buvo dr. Abdel Hakim Moustafa, aptariantis savo naujausią darbą, kuris jungia meną ir mokslą sudėtingoms širdies operacijoms.
„Mes esame Muzikos Kūrėjai…AI ir Muzika”, dialogas tarp ekspertų, tarnavo kaip dienos vyksmo kulminacija. Čia pramonės asmenybės išnagrinėjo revoliucinę dirbtinio intelekto ir muzikos jungtį. Magda Polo sužavėjo auditoriją „Yoko Ono’s Suite”, projekto, pagrįsto įžymiosios japoniškos menininkės kompozicijomis, įvairinimu naudojant dirbtinį intelektą.
Visoje diskusijoje Robas Clouth apibrėžė dirbtinio intelekto meną kaip besiplečiantį kūdikystę, ilgesį pasiruošti ateiciai, kur būtų galima orkestruoti muziką neatsižvelgiant į muzikinius įgūdžius. Tada Thoras Magnussonas prieštaravo, teigiant, kad AI panaudojimas muzikoje yra senovinis, remiantis algoritmais paremtomis kompozicijomis, kurios pralenkia modernųjį kompiuteriją.
Diskusijos palietė AI demokratizavimą, kai Anna Xambó ir Sergi Jordà išsakė nuomonę apie šio reiškinio platesnius padarinius, apsvarstydami būtiną kritinę introspekciją ir poveikį kitoms sritims, tokoms kaip filmas dėl artėjančios gamybos išlaidų kaitos.
Festivalio tęsiasi savaitgaliu metu dalyviai lėtavoja AI inovacijų sulydime, galbūt pertvarkydami kultūrinę kraštovaizdį, kaip jį pažįstame. Sónar+D dalyviams žada daugiau prabudinančių sesijų ir išskirtinę tarpdisciplininę jungties lauką.
Dirbtinio intelekto integracija kūrybinėse srityse
Dirbtinio intelekto (AI) įtraukimas kūrybos srityse, kaip matyti Sónar+D renginyje Barselonos Montjuicinėje parodos aikštelėje, atstovauja išskirtiniam technologijos ir žmogaus kūrybiškumo susikirtimui tyrinėti. Ši jungtis pabrėžia, kaip AI vis labiau įtakoja pramonės sektorius, tradiciškai kontroliuojamus žmogaus įgūdžiais ir vaizduote.
Svarbūs klausimai ir atsakymai:
– Kokį vaidmenį AI atlieka kūrybos pramonėse?
AI naudojamas papildyti, gerinti ir kai kuriuo atveju nepriklausomai kurti meninį turinį. Tai padeda muzikos komponavime, kurti vaizduojamąją meną, rašyti literatūrą ir paveikti sritis, tokias kaip filmų gamyba.
– Kaip AI gali paveikti meninį išraiškingumą?
AI gali analizuoti didelius duomenų rinkinius norėdamas kurti naujus meno formas, suteikti menininkams įrankius eksperimentuoti su naujais medžiagomis ir leisti auditorijai personalizuoti meninę patirtį.
– Kokios gali būti potencialios iššūkiai AI menams?
Kilusios nuostatos dėl originalumo, žmogaus meninio meistriškumo vertės ir galimų darbo vietų praradimo. Atsiranda ir etikos klausimai, susiję su AI naudojimu, pvz., giliai suklastotos technologijos ir autorinių teisių pažeidimų problemos.
Iššūkiai ir kontroversijos:
Vienas iš pagrindinių iššūkių yra baimė, kad AI galiausiai pakeis žmogaus menininkus, dėl to kils darbo vietų dislokacija. Be to, kyla klausimų dėl AI sukurto meno autentiškumo ir emocinio gilumo. Kitas ginčytinas klausimas susijęs su intelektinės nuosavybės teisėmis ir nustatant, kam priklauso AI sugeneruotas turinys – ar tokio algoritmo kūrėjui, ar vartotojui, kuris jį naudojo.
Privalumai ir trūkumai:
Privalumai:
– Inovacija: AI gali išjudinti ribas, kas yra artistiškai įmanoma.
– Prieinamumas: Tai gali padaryti kūrybinę išraišką prieinamesnę ne menininkams.
– Persolanizacija: AI leidžia kurti asmeninę meninę patirtį.
Trūkumai:
– Darbo vietų dislokacija: Tai gali sumažinti poreikį žmogaus menininkams tam tikrose srityse.
– Autentiškumas: Kyla klausimų apie emocinį gilumą ir AI sukurto meno originalumą.
– Etikos klausimai: Gali būti piktnaudžiavimo technologijomis, tokiais kaip giliai suklastotais vaizdais, problemas.
Norėdami sužinoti daugiau apie Sónar, aplankyti oficialų jų tinklalapį: Muzikos festivalis Sónar. Prašome atkreipti dėmesį, kad apie AI meno srityje diskusijas galima rasti per įvairias akademines ir technologijų industrijos išteklius, kurie gali suteikti papildomų įžvalgų į šią besiplečiančią disciplinų sąsają.
