새로운 투쟁: AI와 음악의 미래

음악 산업은 변화를 맞이하고 있는데, 최근 그 중 하나인 인공지능(AI)의 사용이 한 골칫거리로 떠오르고 있습니다. 빌리 아일리시, 니키 미나즈, 스티비 원더 등 200명이 넘는 유명 아티스트들이 서명한 공개 서한에 따르면, 그들의 음악 작품이 AI 개발자들에 의해 무단 사용되는 문제가 제기되었습니다. 이들 개발자들은 아티스트들의 작품을 이용하여 AI 시스템을 훈련시키며, 이는 인간 아티스트들의 창의성을 훼손하고 로열티 의무를 물노릇 역할합니다.

공개 서한에서 강조된 또 다른 중요한 문제는 AI로 생성된 “소리”가 인간 아티스트들을 대체하는 데 사용된다는 것입니다. 이는 음악 생태계 전체에 상당한 위협을 미칠 수 있는데, 이로 인해 산업 내에서의 인간의 예술성과 재능을 상실할 수 있습니다. 아티스트 권리 연맹의 이사장 제인 제이콥센은 작업 중인 음악가들이 이미 스트리밍 세계에서 맥을 추는 데 고충을 겪고 있는데, AI로 생성된 소리가 이러한 도전을 더 악화시킨다고 강조합니다.

음악에서의 AI 무점검 사용은 아티스트의 작품만을 허락 없이 사용하여 AI 모델을 훈련시키고 대규모의 AI 생성 콘텐츠로 인간의 예술성을 대체하려는 목표가 아니라면 완전히 아티스트의 작품가치를 훼손시키면서 음악 산업 전반을 방해합니다. 이로 인해 처리되지 않을 경우 이 접근법은 작품가치를 훼손시키고 공정한 보상을 방해할 수 있습니다.

이러한 우려에 대처하기 위해 아티스트들은 AI 개발자들, 기술 기업, 플랫폼, 디지털 음악 서비스 등이 작곡가와 아티스트들의 예술성을 훼손하거나 대체하는 AI 음악 생성 기술, 콘텐츠, 도구를 개발하거나 적용하지 않겠다는 해약을 하도록 요구하고 있습니다. 이는 아티스트의 권리를 보호하고 공정한 보상을 보장하며 음악 생태계의 성격을 유지하기 위한 것입니다.

Sources:
Fictitious Source

자주 묻는 질문 (FAQ)

The source of the article is from the blog jomfruland.net

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