YouTubeは、現在、Sony Music Entertainment、Warner Music Group、そしてUniversal Musicを含む主要なレコードレーベルと話し合いをしています。これらの有名アーティストの音楽の権利を取得し、人工知能（AI）技術の進展に使用するためです。情報筋を直接引用する代わりに、報告によると、YouTubeはこれらのレコードレーベルに対して、人気音楽をAI開発に取り入れる許可を得るために多額の金銭的提案をしています。
この動画共有プラットフォームは、報告によれば、今年後半に革新的なAIモデルを導入することを目指しており、その焦点は音楽生成に置かれています。このプログラムのトレーニングを促進するため、YouTubeは多様な楽曲が必要であり、音楽レーベルからの承認を求めています。情報筋によれば、YouTubeはレーベルからすべてのトラックを求めているのではなく、特定のアーティストの音楽を狙っています。プラットフォームは、レーベルが自らのアーティストにこの取り組みに参加するよう説得することを期待しています。
多くのミュージシャンは音楽を作成できるAIシステムに強く反対し、自らの作品の真正性や価値が低下する懸念を表明していますが、YouTubeがこの目的のために音楽レーベルとの協力を模索していることは、音楽業界において技術能力を向上させ、限界を押し広げるという意欲を反映しています。
YouTubeが音楽レーベルと協力してAI能力を向上させる
Sony Music Entertainment、Warner Music Group、Universal Musicなどの主要なレコードレーベルとの継続的な議論に加え、YouTubeは独立系レコードレーベルと提携し、幅広い音楽カタログへのアクセスを拡大することを目指しています。この戦略は、YouTubeがそのAIアルゴリズムのトレーニングに効果的に活用できる包括的かつ多様なデータセットの作成を意図しています。
主な質問：
1. YouTubeの音楽レーベルとの協力がAIによって生成された音楽の将来にどのように影響するか。
2. YouTubeは、AIによって生成された音楽に関する真正性と芸術的価値についての懸念にどのように対処しているか。
3. 音楽レーベルがYouTubeと協力してAI能力を強化することでどのように利益を得るか。
回答：
1. YouTubeと音楽レーベルのパートナーシップは、人気のトレンドや視聴者の嗜好に適合する音楽を作成できる、より洗練されたAIモデルの開発につながると予想されています。
2. AIによって生成された音楽に関する懸念を緩和するために、YouTubeは厳格な品質管理措置を実施し、AIによって生成されたコンテンツに使用されるアーティストの作品に対する適切な認識と報酬を確保する方法を探っている可能性があります。
3. YouTubeとの協力により、音楽レーベルは新しい収益源を探る機会を得るだけでなく、AIによって生成された音楽の実験を通じて新たな才能を発見する可能性があります。
課題：
この協力に関連する主要な課題の1つは、AIによって生成された音楽が人間の創造性や芸術表現の価値を低下させる可能性があると懸念するアーティストやミュージシャンからの反発です。技術革新と芸術的完全性の保持とのバランスを取ることは、YouTubeや音楽業界全体にとって重大な課題です。
利点：
– AI能力の向上により、音楽制作、発見、消費が革新され、アーティストや聴衆の両者に新たな可能性が広がります。
– 音楽レーベルとの協力により、YouTubeは多様な音楽コンテンツにアクセスでき、より微妙で洗練されたAIモデルを可能にします。
欠点：
– AIによって生成された音楽の台頭は、独創性、創造性、人間アーティストの音楽制作プロセスにおける役割について疑問を呈する可能性があります。
– 適切な帰属や報酬なしにAIによって生成されたコンテンツでアーティストが取り上げられる場合、アーティストが蚊帳の外に置かれ、または搾取されるリスクがあります。
技術と音楽業界との進化する関係に関するさらなる情報は、Billboardをご覧ください。