A venezuelai avantgárd művész, Pedro Sandoval az „Új Reneszánsz” című legújabb kiállításával forradalmat robbantott ki a művészeti világban. Ez a forradalmian új show az ikonikus olasz reneszánsz és a pop art élénk stílusának páratlan elegyét mutatja be. Összesen 25 műalkotás látható, melyeket 28 színű, lézeres technológiával újragondoltak és kézi befejeződéssel egészítettek ki zseniálisan. Ezek a darabok nemcsak Sandoval egyedi emberi alakokra való nézőpontját mutatják be, de új izgalmas irányokat is kijelölnek a művészet számára.
Róma Media Engineering vállalata kulcsfontosságú szerepet játszott ebben a művészeti törekvésben, gazdagítva a műalkotásokkal való kapcsolatot a műszerkedvelők számára. Innovatív technológiájuk egy „merülési kocka” élményt nyújt, mely a látogatókat a művészeti alkotások magjába repíti hanghatásokkal, szimulált széllel és más 4D elemekkel. Antonio Franzese a Media Engineering-től elbeszélte a büszkeségüket amiért hozzájárultak a technológiájukkal ennek az avantgárd projekthez. A csapat interaktív holografikus avatart alkotott Sandoval édesanyjáról, Catarináról, aki vendégeket fogad az interaktív szobába, és készen áll arra, hogy válaszoljon a különböző kíváncsi elmék kérdéseire fia ünnepelt munkájáról.
A mesterséges intelligencia által inspirált művészetsiker története a közönség elé 2018-ban került, amikor a Christie’s New York árverésen a francia Obvius kollektíva AI által generált „Portrait of Edmond Belamy” munkáját hihetetlen, az előzetesen vártnál jóval magasabb, 432,500 dolláros áron kelt el. Sandoval mesterséges intelligenciával való alkalmazása eltér a hagyományos kézi technikától, ugyanis hatalmas adathalmazokat táplál gépekbe. Ezek a gépek aztán megtanulnak egyedi művészeti kimeneteket előállítani, nem csupán meglévő műveket összeszerkeszteni, hanem bonyolult képpixelkolázsokat létrehozni.
A művészkedvelők ellátogathatnak a „New Renaissance” kiállításra a premier nemzetközi pop art galériában a 79 Via del Babuino címen Rómában 2024 végéig, saját szemükkel is láthatják ezt a lenyűgöző múlt és jövő művészeti formák keveredését.
Pedro Sandoval „New Renaissance” kiállítása jelentős mérföldkőt jelentett a művészet fejlődésében, mivel hagyományos művészeti esztétikát párosított modern digitális technológiával. A „phygital” művészet, Sandoval munkája is, hatékonyan áthidalja a fizikai és digitális világok közötti szakadékot, újító módot kínálva a közönségnek az alkotásokkal való interakcióra.
A legfontosabb kérdés, hogy mennyire újította meg Sandoval munkája a „phygital” művészetet, amely lehet kiindulópontja a digitális művészet fejlődéséről és egyre növekvő szerepének megvitatásának. A digitális művészet elfogadása a művészeti körökben korábban jelentős kihívást jelentett, a kritikusok több alkalommal kérdőjelezték meg a legitimációját a hagyományos médiumokhoz képest. Azonban olyan kiállítások, mint a „New Renaissance”, változást jeleznek a felfogásban, a digitális művészet elismerése és értékelése felfele mutat.
Egy vita a digitális és mesterséges intelligencia művészet körül a szerzőségről és eredetiségről szól. Az AI algoritmusok képesek művészetet előállítani, ami felveti a kérdést, hogy a kreatív forrás valójában a programozó, az algoritmus vagy ezek együttműködése? Emellett néhány művész aggódik az AI hatását illetően az ember alkotta művészet egyediségére és értékelésére.
Számottevő előnyei vannak a digitális módszerek bevonásának az alkotómunkába. Az alkotóknak új eszközök adódnak a kreativitás kifejezéséhez, a kiállítások interaktívabbak lehetnek multimédiás élményekkel, és a művészet digitális terjesztése demokratizálja a hozzáférést. Azonban a hátrányok közé tartozhat a hagyományos művészeti formák esetleges értékvesztése, a digitális művészet korlátlan reprodukálhatóságának kockázata, és az esetleges közönség elidegenítése, akik inkább a klasszikus művészeti élményeket részesítik előnyben.
Azok számára, akik többet szeretnének megtudni a digitális művészetről és annak szerepéről a modern művészeti színtéren, az alábbi releváns linkeket ajánljuk:
– Tate
– Museum of Modern Art (MoMA)
– Whitney Museum of American Art
Ezen intézmények gyakran tartalmaznak digitális és kortárs művészeteket a gyűjteményeikben és kiállításaikban, értékes betekintést nyújtva az átalakuló művészeti világba.