L’univers de la musique et de l’intelligence artificielle se rencontre une fois de plus alors que l’Ensemble International Contemporain (ICE) s’associe à PRiSM pour un événement extraordinaire intitulé « Musique, IA et Co-Création ». Se déroulant le 16 mai 2024, dans le lieu en constante évolution du Roulette Intermedium à Brooklyn, cette vitrine promet de repousser les limites de la musique contemporaine grâce à des innovations technologiques de pointe.
Intégrant six premières mondiales des compositeurs renommés Emily Howard, Sam Salem, Bofan Ma, Megan Steinberg, Zakiya Leeming et Robert Laidlow, cette performance est conçue pour émerveiller le public par son approche innovante. Les œuvres présentées exploiteront la vaste gamme d’outils expérimentaux développés par PRiSM, permettant la génération de musique grâce à des techniques d’intelligence artificielle. De plus, la vitrine présentera un nouveau logiciel d’écoute des machines, développé par Hongshuo Fan et David De Roure de PRiSM, permettant la reconnaissance et la classification des gestes en temps réel.
« Le mariage de l’art et de la technologie m’a toujours fascinée », partage Emily Howard en anticipation de l’événement. À travers cette collaboration avec PRiSM et ICE, Howard exprime son excitation à explorer de nouvelles frontières artistiques et technologiques. Son sentiment est relayé par d’autres artistes et compositeurs impliqués dans cette vitrine révolutionnaire.
La performance mettra en présence une gamme exceptionnelle de musiciens, dont les chanteuses Alice Teyssier et Fay Victor, dont les voix envoûtantes seront accompagnées par un groupe talentueux d’instrumentistes. Parmi eux se trouvent Josh Modney, Mariel Roberts, Isabel Lepanto Gleicher, Jonathan Finlayson, Dan Lippel, Greg Chudzik, Nathan Davis et Levy Lorenzo. Sous la direction de Vimbayi Kaziboni, ces musiciens donneront vie aux six nouvelles compositions, créant une expérience auditive inoubliable.
L’événement est prévu pour commencer à 20h00 heure locale, offrant aux participants la possibilité de voir fusionner en temps réel l’intelligence artificielle et le talent humain de manière fluide. Préparez-vous à être étonnés alors que les mondes de la musique et de la technologie entrent en collision, donnant lieu à une performance vraiment unique et révolutionnaire.
FAQ
- Q: Quel est le but de « Musique, IA et Co-Création »?
- R: Le but de cet événement est de mettre en lumière la collaboration entre l’Ensemble International Contemporain et PRiSM dans l’exploration de l’intersection de la musique et de l’intelligence artificielle.
- Q: Quels sont les compositeurs impliqués dans la vitrine?
- R: La vitrine mettra en avant des premières mondiales d’Emily Howard, Sam Salem, Bofan Ma, Megan Steinberg, Zakiya Leeming et Robert Laidlow.
- Q: Quel rôle joue PRiSM dans l’événement?
- R: Les outils expérimentaux de PRiSM pour la génération de musique utilisant des techniques d’intelligence artificielle, ainsi que leur logiciel d’écoute des machines pour la reconnaissance et la classification des gestes en temps réel, seront utilisés dans les performances.
- Q: Qui sont certains des interprètes impliqués?
- R: Les chanteuses Alice Teyssier et Fay Victor, ainsi que des instrumentistes tels que Josh Modney, Mariel Roberts, Isabel Lepanto Gleicher, Jonathan Finlayson, Dan Lippel, Greg Chudzik, Nathan Davis et Levy Lorenzo, feront tous partie de la performance.
- Q: Quand commence la performance?
- R: La performance débute à 20h00 heure locale.
Le domaine de la musique et de l’intelligence artificielle est une industrie en plein essor qui offre un immense potentiel d’innovation et de créativité. Avec les avancées technologiques, les compositeurs et artistes peuvent désormais explorer de nouvelles frontières en intégrant des techniques d’intelligence artificielle dans leurs compositions musicales. La collaboration entre l’Ensemble International Contemporain (ICE) et PRiSM lors de l’événement « Musique, IA et Co-Création » témoigne de l’intérêt croissant pour ce domaine.
Selon les prévisions du marché, le marché mondial de l’intelligence artificielle dans la musique devrait connaître une croissance significative dans les prochaines années. Cela s’explique par l’adoption croissante des technologies d’IA dans l’industrie musicale, ainsi que par la demande d’expériences musicales personnalisées et uniques. L’utilisation de l’IA dans la composition, l’interprétation et la production musicales permet la création de nouveaux sons et structures musicales novatrices qui étaient auparavant inexplorés.
L’un des principaux enjeux liés à l’utilisation de l’IA en musique est l’équilibre entre la créativité humaine et les algorithmes générés par machine. Bien que les techniques d’IA puissent aider dans le processus de composition, un débat persiste sur le rôle de l’intervention humaine et la préservation de l’expression artistique. Les détracteurs soutiennent qu’une trop grande dépendance à l’IA pourrait entraîner une perte d’émotion humaine et d’authenticité dans la musique. Cependant, les partisans de l’IA en musique estiment qu’elle peut servir d’outil puissant pour élargir les possibilités créatives et repousser les limites des genres musicaux traditionnels.
Pour approfondir le monde de l’IA en musique, vous pouvez explorer les liens connexes suivants :
– musicx.ai: Ce site Web fournit des informations sur les derniers développements en matière d’IA et d’apprentissage automatique dans l’industrie musicale. Il offre des ressources, des articles et des études de cas qui mettent en valeur la fusion de la technologie et de la musique.
– Music Business Worldwide – Intelligence Artificielle: Cette section du site Web couvre l’actualité et l’analyse de l’impact de l’intelligence artificielle dans l’industrie musicale. Elle explore des sujets tels que les systèmes de recommandation basés sur l’IA, les algorithmes de composition musicale et la perturbation potentielle des modèles traditionnels de distribution musicale.
– Forbes – Comment l’Intelligence Artificielle Révolutionne l’Industrie Musicale: Cet article de Forbes offre un aperçu des différentes applications de l’IA dans l’industrie musicale. Il aborde la musique générée par IA, les recommandations musicales personnalisées et le potentiel de l’IA pour découvrir de nouveaux talents musicaux.
Alors que l’industrie musicale continue d’adopter l’intelligence artificielle, des événements comme « Musique, IA et Co-Création » servent de plates-formes pour que les artistes, les compositeurs et les technologues explorent les possibilités de ce domaine dynamique. En repoussant les limites de la musique contemporaine grâce à des innovations technologiques de pointe, ces collaborations ouvrent la voie à une nouvelle ère de l’expression musicale.
The source of the article is from the blog newyorkpostgazette.com