Grundskoleelever Möter AI i Konst
En grupp av tjugo elever från Sophie Schürmanns kombinerade CM1-CM2-klass, tillhörande Lucie-Aubrac-skolan i Yèvres, introducerades till en fusion av teknologi och konst genom fotografen Didier Leplat. Under deras besök på restaurangen Saint-Jacques stötte eleverna på en utställning med titeln ”1930-talet”, bestående av 26 bilder. Dessa var inte vanliga bilder; de var skapade med hjälp av artificiell intelligens och visade en blandning av historisk uppskattning och modern innovation.
Dykning in i Dadaism och Artificiell Intelligens
Leplat upplyste eleverna genom att dela insikter i skapandet av dessa visuella verk, inspirerade av dadaismrörelsen och konstverk som Man Rays ”Le Violon d’Ingres.” Hans resa in i artificiell intelligens började i januari 2023. Även om han först var skeptisk till att tekniken skulle kunna ersätta fotografer, ledde Leplats nyfikenhet honom att utforska och framgångsrikt samarbeta med AI-plattformen Midjourney.
En Trio av Tematiska Album
Genom att använda AI har Leplat skapat flera tematiska album som antyder mänskliga känslor och begrepp – ”Ingenting,” ”Rädsla” och ”Tid,” avslöjade i mars 2023. Genom dessa samlingar visar Leplat inte bara upp sin konstnärliga förmåga utan utforskar även det filosofiska samspelet mellan verkligheten och perceptionen.
Utbildning om Etisk Användning av AI
Genom att betona den etiska användningen av AI försäkrar Leplat att hans utforskning av AI endast är för konstnärliga syften, noga att undvika skapandet av vilseledande bilder – ”deepfakes.” Han betonade vikten av att hålla sig informerad och utbildad för en ung publik och påpekade att uppkomsten av AI har gjort det enklare att skapa och sprida falska bilder, vilket understryker behovet av kritiskt tänkande.
Utställningen ”1930-talet” är fortfarande tillgänglig för visning på restaurangen Saint-Jacques fram till den 31 maj, och erbjuder både en glimt in i en svunnen era och en diskussion om konsekvenserna av artificiell intelligens inom fotograferingsområdet.
Utvidga den Konstnärliga Paletten med AI
Artificiell intelligens (AI) förändrar radikalt olika områden, där konst och fotografi har en betydande plats i denna utveckling. Didier Leplats integrering av AI i sitt fotograferingsarbete står som ett vittnesmål om denna förändring och pekar mot en framtid där konstnärer och teknik samexisterar mer sömlöst. AI-assisterad fotografering är ett framväxande område som har potential att skapa nya former av visuell konst, omdefiniera traditionella uppfattningar om kreativitet och konstnärligt upphovsrätt.
Viktiga Frågor och Svar:
– Vad är AI-assisterad fotografering? AI-assisterad fotografering hänvisar till användningen av artificiell intelligens-teknik för att skapa, redigera eller förbättra fotografiska bilder. AI-algoritmer kan analysera visuella element, generera nya bilder, tillämpa olika effekter och till och med assistera vid komposition och andra kreativa beslut.
– Hur förändrar AI konst och fotografi? AI introducerar en nivå av automation och datorgenererad kreativitet som gör det möjligt för konstnärer att utforska outforskade estetiska områden, utnyttja stora datamängder för inspiration och även analysera och emulera stilar från olika konstriktningar, som dadaism, som demonstreras av Didier Leplat.
Utmaningar och Kontroverser:
En betydande utmaning inom AI-assisterad konst är frågan om upphovsrätt och originalitet. När AI blir mer kapabel att skapa komplexa verk blir det svårare att avgöra var gränsen går mellan konstnärens input och maskinens bidrag. Dessutom finns det etiska överväganden kring användningen av AI för att skapa realistiska bilder, inklusive möjligheten till missbruk för att skapa deepfakes eller vilseledande innehåll.
Fördelar och Nackdelar:
Fördelar:
– AI kan agera som ett kraftfullt verktyg för konstnärer och ge nya metoder för att kanalisera kreativitet.
– Det kan erbjuda möjligheten att bearbeta och analysera stora mängder visuella data, vilket möjliggör upptäckten av unika mönster och stilar.
– AI-assisterad konst kan väcka diskussioner om intersectionen mellan teknologi och mänsklig kreativitet, vilket pushar gränserna för traditionella konstformer.
Nackdelar:
– Enkelheten att skapa realistiska bilder kan förvärra problem med autenticitet och upphovsrättsintrång.
– Bekymmer väcks över nedvärderingen av mänsklig skicklighet och potentialen för att AI ska ersätta konstnärer i vissa sammanhang.
– De etiska konsekvenserna av AI-användning inom konst, såsom påverkan på sanningsenligheten och förtroendet för visuellt innehåll, utgör betydande pågående debatter.
För den som är intresserad av att lära sig mer om denna innovativa intersection mellan AI och fotografi kan man utforska relaterade resurser eller gemenskaper online. Webbplatser som Artificial Intelligence Blog diskuterar ofta implikationerna och utvecklingen inom området. Liknande plattformar som stödjer digital konstskapande, som Midjourney (där Didier Leplat inledde sin utväg in i AI), ger insikter i de verktyg som konstnärer kan använda för att koppla samman teknik med kreativa processer. Medan det finns många andra resurser tillgängliga, se till att länkarna som tillhandahålls här är granskade och leder till giltig, trovärdig information om AIs roll inom konstens domän.
The source of the article is from the blog scimag.news