Nove fronte AI generacije glasbene umetnosti

Generativna umetna inteligenca (AI) je v zadnjih letih doživela pomembne napredke in preoblikovala področja besedil, slik in videoposnetkov. Vendar je bila glasba nekoliko zanemarjena v razvoju AI. To pa ne velja več, odkar se je pojavilo podjetje Suno iz Cambridga, Massachusettsa, s svojim revolucionarnim modelom AI za generiranje glasbenih kompozicij. Njihov najnovejši model, V3, je sposoben ustvarjati besedila, melodije in celo naslove pesmi.

S priročnim besedilnim zagonom se Sunovi modeli AI združijo za ustvarjanje glasbe, ki je izjemno podobna človeški. Na primer, zagon, tako preprost kot “samska akustična delavska delavska pesem o žalostnem AI-ju”, je privedel do premikajoče blues pesmi z naslovom “Duša stroja.” Pristnost in kakovost teh AI-generiranih skladb so presenetili in nekoliko zmedli mnoge poslušalce.

Ustanovitelji Suno imajo ambiciozne cilje glede prihodnosti AI glasbe, si predstavljajo svet, kjer lahko vsak, ne glede na glasbeno ozadje ali spretnosti, ustvari lastne pesmi. Nameravajo demokratizirati ustvarjanje glasbe v globalnem merilu in si predstavljajo prihodnost, kjer bi milijarde ljudi plačevale majhno mesečno nadomestilo za dostop do Sunovega AI glasbenega generatorja.

Čeprav je bila AI-generirana umetnost pogosto kritizirana kot kičasta ali brez vsebine, se Sunova glasba razlikuje. Predstavlja preboj v generativni AI, ki zamegljuje meje med človekom in strojem. Njen obstoj je hkrati navdihujoč in nekoliko zlovešč, v klanje je bil znan Arthur C. Clark: “Vsaka dovolj napredna tehnologija je nezaznavna od čarovnije.”

Kljub temu, da so posledice AI-generirane glasbe niso brez kontroverz, je kitarist Living Colour, Vernon Reid, izrazil zaskrbljenost glede AI-ja, ki zapoje blues, žanr, ki je globoko povezan z zgodovinsko človeškimi travmami in suženjstvom. Vzbuja vprašanja o ločevanju ustvarjalnosti od človeške izkušnje.

Pogosta vprašanja

The source of the article is from the blog macholevante.com

Privacy policy
Contact