Sónar Festival feiert 30 Jahre innovativer elektronischer Musik und Kultur

Das Sónar Festival, eine angesehene Institution in der elektronischen Musik- und Kunstszene, feiert sein 30-jähriges Bestehen mit einem spannenden und vielfältigen Line-up vom 13. bis 15. Juni. Die diesjährige Ausgabe setzt weiterhin auf die Mischung aus erfahrenen Legenden und neuen, bahnbrechenden Acts und präsentiert eine Bandbreite von ikonisch bis experimentell.

Getreu seinem Innovationsgeist wird das Sónar 2024 nicht nur elektronische Musikpioniere präsentieren, sondern auch aufstrebenden Künstlern aus hyperlokalen Mikro-Szenen mit radikaler Ästhetik und disruptiven Formaten eine Bühne bieten. Das Festival ist ein Schmelztiegel, der die enorme Diversifizierung innerhalb des elektronischen Genres widerspiegelt und eine Plattform für avantgardistische künstlerische Forschung bietet.

Unter den bemerkenswerten Künstlern, die auftreten werden, sind Branchenveteranen wie Laurent Garnier und Richie Hawtin, aber auch zeitgenössische Schwergewichte wie Pop-Sensation Jessie Ware und der aus Kalifornien stammende Vince Staples, dessen Texte über entspannte Trip-Hop-Beats gleiten. Das Line-up wird außerdem aufregende Auftritte des melodischen Techno-Duos Adriatique und des dynamischen Ben Böhmer umfassen.

Immersionserlebnisse spielen erneut eine zentrale Rolle im Festival, hervorgehoben durch The Cube, eine einzigartige Zusammenarbeit mit Casa Batlló, die elektronische Musik mit digitaler Kunst in einem 360-Grad-Ökosystem innerhalb der ikonischen Gaudí-Architektur verschmilzt. Es wird „Music: Response“ von The Chemical Brothers in einer von Smith & Lyall gestalteten Ausstellung zeigen.

Die Inhaltsleiterin Ikram Bouloum betont das Bekenntnis des Sónar zu Kreativität und glaubwürdigem Storytelling in den letzten drei Jahrzehnten. In Fortführung dieser Tradition verwebt das Festival Tanz und Choreografie mit elektronischen Aufführungen und präsentiert +Rain, ein Festival AI-generierter Filmvorschläge in Zusammenarbeit mit der Universitat Pompeu Fabra.

Die Integration von KI nimmt einen prominenten Platz ein und zeigt ihre Fähigkeiten als künstlerisches Werkzeug, wobei die damit verbundenen Risiken berücksichtigt werden. Ausstellungen wie Liquid Strata im Pabellón Mies van der Rohe in Montjuïc, eine Zusammenarbeit zwischen dem Ozeanographen Joan Llort und den Künstlern Entangled Others und Daphne X, markieren Sónars fortlaufende Auseinandersetzung mit Innovation und Wissenschaft. Darüber hinaus ist das Festival stolz auf seine Co-Produktionen, darunter eine interdisziplinäre Performance von Choreografin Kianí del Valle und eine spezielle Show von Lee Gamble, die in Zusammenarbeit mit Sónar und dem Unsound Festival in Polen produziert wurde und die Fusion von Kunst und Technologie verkörpert.

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