Éra umělecké hudby generované umělou inteligencí začala dávno před jejím současným významem v průmyslu. Již v roce 1956 byly položeny základy, kdy skladatel Lejaren Hiller ve spolupráci s matematikem Leonardem Isaacsonem použili počítač Illiac I k vytvoření kompozice „Illiac Suite,“ nápadné skladby pro smyčcové kvarteto, která představuje první hudební kompozici umělé inteligence.
Použití umělé inteligence v hudbě se může mnohým jevit jako nedávný vývoj, podobně jako evoluce chytrého telefonu z novátorského vynálezu v roce 1992 na kulturní pilíř po uvedení iPhonu v roce 2007. Nicméně, podobně jako ti první, kteří přijali chytré telefony, byli tu oddaní profesorové, kteří experimentovali s velkými počítači velikosti ledničky na tvorbu hudby dávno předtím, než se stala mainstreamem.
Ještě před deseti lety působila hudba generovaná umělou inteligencí více jako kuriozita; nyní je nástrojem pro tvorbu unikátních a zvědavých kompozic. S pár příkazy může být k dispozici skladba keltských kapel hrajících „Veselé narozeniny“ nebo gregoriánského sboru, který humorně zpívá o nadýmání.
Nicméně, s rozvojem možností umělé inteligence v hudební sféře se objevují obavy týkající se potenciálního vlivu technologie na hudební průmysl a jeho interpreti. Zatímco inovace mohou být náhodné – jako vznik zkreslení kytary z poškozeného zesilovače v 50. letech – obava přetrvává, že umělá inteligence může zhoršovat vykořisťování umělců.
Jako příklad uveďme Udio, AI nástroj schopný generovat životní písně, který byl obestřen tajemstvím ohledně svých tréninkových metod. Internetové experimenty vyvolaly obavy, protože AI generované písně mají zvláštní podobnosti s hlasem ikonických umělců a melodiemi připomínajícími klasické hity, potenciálně vyvolávající otázky autorských práv.
Použití lidského hlasu AI pak přidává další zvrat do příběhu, například AI-vytvořené rapové album, kde se zdá, že Drake použil hlas Tupaca k zacílení konkurenta Kendricka Lamara.
Zatímco giganti jako Sony chrání své hvězdy, existuje rostoucí požadavek na regulace, které ochrání menší umělce. Nebezpečí spočívá v tom, že společnost by mohla změnit své preference k hudbě generované umělou inteligencí vytvořené na základě neautorizovaných zdrojů, okrajujíce obrovské množství existujících umělců, kteří si hledají své publikum. Dokonce i umělá inteligence, jak se zdá, souhlasí s ochranným postojem ke právům umělců a autentičnosti jejich děl.
Důležité otázky a odpovědi:
1. Co definuje uměleckou hudbu generovanou umělou inteligencí?
Umělecká hudba generovaná umělou inteligencí se odkazuje na kompozice vytvořené s pomocí algoritmů a nástrojů strojového učení. Umělá inteligence může syntetizovat hudbu tím, že se učí z rozsáhlých souborů dat předcházejících hudebních kompozic, stylů, vzorů a charakteristik umělců.
2. Jaké jsou hlavní výzvy spojené s umělou inteligencí v hudbě?
Mezi hlavní výzvy patří zajistit dodržování autorských a duševních vlastnických práv, zabývat se možným ohrožením pracovních míst hudebníků a řešit etické obavy týkající se původnosti a autorství.
3. Existují kontroverze kolem umělé inteligence generující hudbu, která napodobuje existující umělce?
Ano, kontroverze vznikají, když hudba generovaná umělou inteligencí těsně připomíná práci konkrétních umělců, potenciálně porušujíc autorská práva a vyvolávají otázky o původnosti a jedinečnosti hlasů a stylů umělců.
Výhody a nevýhody:
Mezi výhody umělecké hudby generované umělou inteligencí patří:
– Inovace a kreativita: Umělá inteligence může vytvářet jedinečné kompozice, které by lidskými skladateli nebyly považovány za možné, a posunovat hranice toho, co je v hudbě považováno za možné.
– Dostupnost: Umělá inteligence demokratizuje tvorbu hudby, umožňuje jednotlivcům bez formální hudební přípravy vytvářet hudbu.
– Asistenční technologie: Umělá inteligence může pomoci skladatelům a producentům vylepšit jejich hudbu nebo generovat nápady, které podporují tvůrčí myšlení.
Mezi nevýhody patří:
– Obavy o autenticitu: Hudební nadšenci a odborníci si kladou otázku, zda může umělá inteligence skutečně replikovat emocionální hloubku a autentičnost lidskými skladateli vytvořené hudby.
– Ekonomický dopad: Umělá inteligence by mohla narušit tradiční modely hudebního průmyslu, ohrožovat obživu hudebníků a dalších profesionálů v odvětví.
– Legální a etické otázky: Použití umělé inteligence může vést k složitým autorství a morálním otázkám týkajících se vlastnictví a původnosti AI komponované hudby.
Související odkazy:
Prozkoumat více informací o umělé inteligenci v hudbě můžete navštívit domény společností a organizací ve špičce této technologie, jako jsou:
– OpenAI, tvůrci hudebních algoritmů jako je MuseNet.
– Sony, která provádí výzkum a vývoj v oblasti AI generování hudby.
– Spotify, která využívá AI pro doporučování hudby a mohla by integrovat generování hudby umělou inteligencí.
Upozorňujeme, že uvedené URL jsou hlavní doménové odkazy společností, které by mohly poskytnout další informace o umělecké hudbě generované AI a navzdory nejlepším snahám nemohou být zaručeny za znalostním datem ukončení. Můžete tyto stránky navštívit na vlastní nebezpečí.