Nahradí umělá inteligence (AI) výtvarné umělce? Tato zajímavá otázka je zaměřena na nadcházející diskuzi, ve které se představí fotografky Marie-Pierre Cravedi a Mathieu Bernard-Reymond a historička umění Nathalie Dietschy z Lausannské univerzity. APERTI organizuje událost, která se bude konat 4. a 5. května v Lausanne a nabízí jedinečnou příležitost pro veřejnost prozkoumat tvůrčí prostory 66 účastnících se umělců.
Vzestup umělé inteligence, která má schopnost generovat obrazy, vyvolává obavy u malířů, fotografů, designérů a ilustrátorů ohledně budoucnosti jejich řemesla. Nicméně, Nathalie Dietschy varuje před poplachem a zdůrazňuje schopnost umělců přijímat a začleňovat nové technologie do své práce.
Fotografie Matthieu Gafsou ze série „Chimères“, která byla prezentována na loňské výstavě „Techno-mondes“ na Lausannské univerzitě, je příkladem této fúze umění a technologie. Gafsou využil sílu umělé inteligence k tvorbě svého díla, efektivně spojujíc umělou inteligenci s lidskou kreativitou.
Dietschy věří, že přítomnost nástrojů, jako jsou tužky nebo AI, automaticky nezaručuje umělecký talent. Kreativita a unikátní projev umělce hrají klíčovou roli v umění, a tyto prvky nelze jednoduše replikovat nebo nahradit technologií. Integrace AI do oblasti umění může být vnímána spíše jako nový nástroj než jako konkurent pro původní projev umělce.
Jak ovlivňuje AI současné umění?
Umělá inteligence se stala vlivnou silou v současném umění, projevuje se několika způsoby. Umělci využívají AI k tvorbě složitých a komplikovaných děl, která by mohla být nemožná k vykonání či vymyšlení pouze lidskými rukama. Kromě toho použití algoritmů strojového učení umožňuje vývoj umění, které se vyvíjí v čase, reaguje na různá soubory dat nebo prostředí.
Jaké jsou hlavní kontroverze kolem AI v umění?
Jedna z hlavních kontroverzí se točí kolem autorství a originality. Vznikají otázky ohledně toho, zda by měla být AI nebo umělec uznáni za konečné dílo. Dalším diskutabilním tématem je autentičnost AI vytvořeného uměleckého díla a jeho hodnocení na tradičním uměleckém trhu.
Jsou využití AI k tvorbě umění etické?
Etické důsledky zahrnují možné zneužití osobních údajů a autorského materiálu algoritmy AI k vytváření nových uměleckých děl. Navíc schopnost AI replikovat styly může vyvolat obavy o erosi individuálních uměleckých identit.
Výhody AI v umění:
– AI může zpracovat obrovské množství dat k tvorbě originálních děl, posouvajíc tak hranice kreativity.
– Demokratizuje tvorbu umění, čímž ji činí dostupnější pro ty, kdo nemají tradiční výtvarné dovednosti.
– AI může podpořit nové formy interaktivního a ponořujícího uměleckého zážitku.
Nevýhody AI v umění:
– Může vyzvat k pochybnostem o lidské kreativitě a o jedinečné hodnotě umělcova dotyku.
– Přílišná závislost na AI by mohla potenciálně zamezit rozvoji technických dovedností u nových umělců.
– Diskuse o IP právech a autorských právech jsou zesíleny kvůli schopnostem AI replikovat.
Pro ty, kteří mají zájem o širší konverzaci o AI a jeho roli ve společnosti, mohou poskytnout cenné pohledy následující domény:
– Umělá inteligence IBM diskutuje o schopnostech AI a různých aplikacích.
– Zprávy o Umělé inteligenci poskytují nejnovější zprávy a pokroky v technologii AI.
– Artsy je platforma pro sbírání a objevování umění, která často obsahuje články o průsečíku technologie a umění.
Je důležité si uvědomit, že zatímco AI má potenciál změnit svět umění, nezmenšuje roli umělce při tvorbě smyslu a vyjádření lidské zkušenosti. Umění vytvořené pomocí AI pravděpodobně bude i nadále hybridním společným úsilím člověka a AI, což může stanovit zcela nový umělecký žánr.
The source of the article is from the blog be3.sk