Ерата на генерираната от изкуствен интелект (ИИ) музика започва дълго преди настоящото ѝ влияние в индустрията. Още през 1956 година основите бяха заложени, когато композиторът Лежарен Хилър, в сътрудничество с математика Леонард Айзаксън, използва компютъра Illiac I за създаването на „Illiac Suite“ – изумително произведение за струнен квартет, което отбелязва първата музикална композиция от изкуствен интелект.
Използването на ИИ в музиката може да изглежда като нещо ново на много хора, подобно на еволюцията на смартфона от новаторско изобретение през 1992 г. до културен акцент след пускането на iPhone през 2007 г. Все пак, подобно на първите привърженици, които приели първите смартфони, имаше и предани университетски преподаватели, които експериментираха с големи компютри с размер на хладилник, за да създават музика още преди тя да стане популярна.
Само преди десет години, генерираната от ИИ музика изглеждаше като нещо новаторско; в момента тя е инструмент за създаване на уникални и любопитни композиции. С няколко команди можем да си представим, че келтски банди серенадуват „Честит рожден ден“ или григориански хорове с галещ се пеят за пропяла газ.
Все пак, докато възможностите на ИИ в музикалната сфера се развиват, възникват опасения относно потенциалното влияние на технологията върху музикалната индустрия и нейните изпълнители. Докато иновациите могат да бъдат случайни – като раждането на китарния дисторшън от повреден усилвател през 1950-те години – съществува опасността ИИ да засили експлоатацията на изпълнителите.
Вземете например Udio, ИИ инструмент, способен да генерира реалистични песни, които са обвити в мистерия относно методите за неговото обучение. Експериментите в интернет вдигат вежди, тъй като песните, генерирани от ИИ, наподобяват в изумителна степен гласовете на иконични изпълнители и мелодиите си приличат на класически хитове, което потенциално води до проблеми с авторското право.
Използването на гласа на дадено лице от ИИ внася още едно раздробяващо обръщане в историята, като например случаят с ИИ създадения реп на Дрейк, в който изглежда, че е използван гласът на Тупак за атака на съперника си Кендрик Ламар.
Докато гиганти като Sony защитават своите A-класа изпълнители, има нарастващ призив за регулации, които да осигурят защита на по-малките изпълнители. Опасността е възможно обществото да промени предпочитанията си в полза на генерираната от ИИ музика, създадена от неразрешени източници, изтласквайки множеството съществуващи изпълнители, които търсят ушите на своята аудитория. Дори ИИ, изглежда, съгласява със защитата на правата на артистите и автентичността на техните творби.
Важни Въпроси и Отговори:
1. Какво определя генерираната от ИИ музика?
Генерираната от ИИ музика се отнася до композиции, създадени с помощта на алгоритми и инструменти за машинно самообучение. ИИ може да синтезира музика, като учи от обширни данни от предварително съществуващи музикални композиции, стилове, шаблони и характеристики на изпълнители.
2. Какви са ключовите предизвикателства, свързани с ИИ в музиката?
Ключови предизвикателства включват гарантиране на зачитане на авторските права и правата върху интелектуалната собственост, справяне с възможния отпускане на музиканти от работа и адресиране на етичните проблеми за оригиналността и кредитирането.
3. Има ли спорове във връзка с ИИ, която генерира музика, която мимикира съществуващи изпълнители?
Да, споровете възникват, когато музиката, генерирана от ИИ, тясно прилича на творбата на конкретни изпълнители, потенциално нарушавайки авторските права и пораждайки въпроси за оригиналността и уникалността на гласовете и стиловете на изпълнителите.
Предимства и Недостатъци:
Предимствата на генерираната от ИИ музика включват:
– Иновация и Креативност: ИИ може да създаде уникални композиции, които може да не бъдат представими от хуманни композитори, прекрачвайки границите на това, което се смята за възможно в музиката.
– Достъпност: ИИ демократизира музикалното създаване, позволявайки на хора без формално музикално обучение да произвеждат музика.
– Помощни Технологии: ИИ може да помогне на композитори и продуценти при подобряването на техния музикален творчески процес или при създаването на идеи, стимулиращи креативността.
Недостатъците включват:
– Съмнения относно Автентичността: Музикалните ентусиасти и професионалисти също възвестяват дали ИИ може истински да репликира емоционалната дълбочина и автентичността на музика, създадена от хората.
– Икономическо Въздействие: ИИ може потенциално да наруши традиционните модели на музикалната индустрия, заплашвайки средства за съществуване на музиканти и други професионалисти от индустрията.
– Правни и Етични Проблеми: Използването на ИИ може да доведе до сложни спорове за авторски права и морални въпроси относно притежанието и оригиналността на музика, създадена от ИИ.
Свързани Линкове:
За да научите повече за ИИ в музиката, можете да посетите домейните на компании и организации, които са на фронта на тази технология, като:
– OpenAI, създателите на музикални алгоритми като MuseNet.
– Sony, който провежда изследвания и развитие в областта на генерирането на музика с помощта на ИИ.
– Spotify, който използва ИИ за препоръки за музика и може да интегрира генерирането на музика с помощта на ИИ.
Моля, имайте предвид, че споменатите URL адреси са основни линкове към домейните на компаниите, които могат да предоставят допълнителни познания за генерираната от ИИ музика и въпреки най-добрите усилия, не могат да бъдат гарантирани след изтекълата дата на знанията. Посетете тези страници на собствена отговорност.