Сблъсъкът между технологията и креативността доведе до революционни промени в начина, по който изпитваме изкуството и живите изпълнения. В отговор на този бързо развиващ се пейзаж, Cna Formazione, заедно с Vertov Project, известни със своето участие в съвременните и цифрови езици чрез фестивала Ibrida, създадоха програма за обучение в състояние на изкуство. Тази програма е създадена с цел насърчаване на ново поколение професионалисти, владеещи разширена реалност (AR) и изкуствен интелект (AI) в изкуствения домейн.
Vertov Project обявява, че тази уникална обучителна възможност е създадена за лица, заети визуалните, изобразителните и секторите на живите изпълнения, които искат да се потопят и проучат нарастващите цифрови езици.
След завършването на курса участниците ще имат възможност да представят своите проекти на фестивала Ibrida, което им позволява да взаимодействат с аудитория и да получат ценна обратна връзка. Обединеното, 90-часово учебно съдържание обхваща разнообразие от теми, включително езика и историята на изкуството, новаторски технологии и ролята на изкуствения интелект в изкуството и представянето, концептуализация, развитие на проекти и използване на цифрови техники за посредническата продукция. Участниците ще се фокусират особено върху AR и AI приложени в живите изпълнения.
Този изключителен курс се провежда в град Форли и включва комбинация от часове с инструкции и практическа работа по проект, общо 20 часа. Предлага невероятна възможност, тъй като е напълно финансиран и следователно безплатен за регистрираните. За допълнителни подробности потенциалните участници могат да се свържат с Глория Кампанини по имейл или телефон.
Засилване на изразителността в изкуството чрез AR и AI
Интеграцията на AR и AI в изкуството представлява прогресивно сливане на технология с човешката креативност. Докато традиционното изкуство е ограничено от материалните средства, цифровите технологии като AR и AI отключват нови измерения, позволявайки на артистите да налагат своите творби върху реалния свят и да интегрират интелигентни, реагиращи елементи в техния труд.
Развитие на образованието и ангажираността в изкуството
Подготовката, предоставена от Cna Formazione и Vertov Project, е от особено значение, тъй като представлява посветен опит не само да се приеме, но и да се образова за тези нарастващи технологии. Програмата има за цел да въздигне артистите с инструменти, които вероятно ще дефинират бъдещето на изкуствения процес и представяне.
Ключови въпроси, предизвикателства и контроверзии
Един от ключовите въпроси е как използването на AR и AI влияе на възприятието и стойността на изкуството. Запазва ли тя аутентичния израз на човешката креативност, когато машините станат част от изкуствения процес? Това се свързва с предизвикателството да се запази човешката същност на изкуството, докато се използват не-човешки инструменти.
Друго предизвикателство е осигуряването на равен достъп до технологията и обучението, тъй като тези програми могат да са скъпи и недостъпни за много амбициозни артисти. Освен това има контроверзии, свързани с авторството и авторските права, когато AI създава съдържание въз основа на съществуващи произведения.
Предимства на AR и AI в изкуството
Предимствата от интегрирането на AR и AI в живите изпълнения включват:
– Създаването на поглъщащи преживявания, които надхвърлят физическите сцени или галерии.
– Подобрено взаимодействие с аудиторията чрез интерактивни елементи.
– Възможността за артистите да експериментират с виртуални елементи и AI-генерирано съдържание, което би било невъзможно в традиционни средства.
– AR и AI могат да демократизират изкуството, позволявайки виртуално присъствие и участие в събития по целия свят.
Недостатъци на AR и AI в изкуството
Възможните недостатъци включват:
– Твърде голямото зависимост от технологията, която може да засенчи основното изкуствено послание.
– Етични проблеми при AI-генерираното изкуство и размазването на линиите по отношение авторството.
– Стремителната крива на обучението за артисти, които не са запознати с технологичните инструменти, може да увеличи разликата между техно-готовите и традиционните артисти.
Свързани ресурси
За тези, които се интересуват от допълнително изследване на динамиката между изкуството и технологията, следните ресурси служат като отправна точка:
– MoMA (The Museum of Modern Art): Предоставя идеи за това как технологията исторически са влияели на изкуството и изложби, които от време на време включват изкуство на основата на технологии.
– Tate: Изследвайте гледни точки върху цифровото изкуство, включително AR и AI, чрез онлайн статии, изложби и програми.
– Artificial Intelligence Gallery: Онлайн платформа, която показва AI изкуство и дискусията около него.
Не забравяйте, че интеграцията на AR и AI в изкуството на живо се развива траен, с нови развития и дебати, които продължават да възникват. Така че, постоянното обучение и адаптация са от съществено значение за артисти и ентусиасти, които желаят да бъдат информирани за това изумително сливане на традиция и иновации.
The source of the article is from the blog rugbynews.at