W dynamicznie rozwijającym się świecie technologii nowatorski generator muzyki oparty na sztucznej inteligencji o nazwie Suno AI niedawno został poddany testom przez reporterkę mediów społecznościowych Matildę Boseley. Więcej niż tylko zabawa, jej zaangażowanie posunęło się jeszcze dalej, ponieważ Guardian Australia teraz zabezpieczył prawa do utworów stworzonych przez to narzędzie sztucznej inteligencji, stawiając pytanie: Czy przyszłość kompozycji muzycznych może być w „rękach” AI?
Co ciekawe, kompozycje wygenerowane przez Suno AI, po eksperymentach przeprowadzonych przez Boseley, ujawniły zaskakującą jakość. Nie różnią się one aż tak bardzo od niektórych utworów, które trafiają na anteny radiowe, sugerując, że AI potencjalnie mogłoby znaleźć swoje miejsce obok ludzkich kompozytorów w przemyśle muzycznym. Niemniej jednak technologia ta nie osiągnęła jeszcze poziomu, na którym mogłaby konkurować z kreatywnym geniuszem wymaganym do stworzenia nagradzanych przebojów.
Nowość AI zdolnego do komponowania muzyki fascynuje i niepokoi równocześnie. Konsekwencje dla muzyków, których rzemiosło i utrzymanie mogłyby być dotknięte przez takie postępy, nie są lekceważone. Jednak, jak na razie, podczas gdy AI jak Suno AI może wyciąć melodie i rytmy, dusza i emocjonalna głębia, którą ludzie muzycy wlewają w swoją pracę, pozostają niepowielone. Talent, który pcha zawodowych artystów na szczyt list przebojów i na szczebel świateł sceny na ceremoniach takich jak Grammy, wydaje się bezpieczny, przynajmniej na przewidywalną przyszłość.
Poszerzając temat, branża generowania muzyki przy użyciu AI rozkwita, a pojawiają się nowe oprogramowania, które obsługują różne aspekty produkcji muzycznej, począwszy od kompozycji, a skończywszy na projektowaniu dźwięków. Prognozy rynkowe dotyczące AI w muzyce wskazują na gwałtowny wzrost, ponieważ te technologie stają się coraz bardziej zintegrowane z produktami konsumenckimi, grami wideo, a nawet komponowaniem ścieżek dźwiękowych do filmów i programów telewizyjnych.
Kwestie związane z branżą i produktem są złożone, obejmujące prawa własności intelektualnej, autorstwo oraz wpływ ekonomiczny na muzyków i kompozytorów. Wprowadzenie muzyki skomponowanej przy użyciu AI otwiera także dyskusje na temat istoty kreatywności i czy jest to cecha wyłącznie ludzka.
Dla osób zainteresowanych krajobrazem technologicznym sztucznej inteligencji w muzyce, wartościowe źródła takie jak Forbes lub Wired zajmują się od czasu do czasu postępami w tym obszarze. Natomiast trendy w branży muzycznej często można znaleźć na platformach takich jak Billboard lub Rolling Stone. Ważne jest śledzenie tych rozwojów w technologii i muzyce, ponieważ połączenie obu niewątpliwie podąża w kierunku złożonej i możliwej do przekształcenia przyszłości.
The source of the article is from the blog japan-pc.jp