Obdobje umetne inteligence: Dela umetnikov, ki spodbujajo tehnološko revolucijo

V digitalnem dobu hitrega razvoja je umetna inteligenca (AI) obrnila ustvarjalni svet na glavo in postala preoblikovalna sila pri ustvarjanju vsebine. Od oblikovanja besedila do ustvarjanja slik in videoposnetkov so se sistemi AI, kot sta ChatGPT in Dall-e, postali nepogrešljivi del naše spletne krajine, včasih pa sprožajo polemike zaradi uporabe ilustracij, ustvarjenih v “nečloveški” obliki.

V resnici tehnologije AI ne začnejo povsem od začetka – zanašajo se na obstoječe modele za ‘ustvarjanje’. Kljub temu se pojavljajo vprašanja o etičnih, filozofskih in tehničnih posledicah njihove uporabe. Ena najbolj perečih skrbi je zakonitost uporabe umetniških del pravih umetnikov za usposabljanje podatkovnih zbirk AI brez njihovega soglasja.

Pred nekaj meseci so se v Združenih državah Amerike pojavili pravni ugovori proti podjetju Midjourney. Sledilo je razkritje, da je podjetje uporabljalo široko paleto umetniških del umetnikov za usposabljanje svojih motorjev za generiranje slik brez dovoljenja. Med njimi je bilo že več kot 15.000 umetnikov, poleg tega pa še dodatnih 16.000 predlaganih za vključitev, med njimi več, povezanih z španskim otokom Mallorca.

Poznani liki, kot sta Joan Miró in Alexander Calder, sta imela svoja dela uporabljena s strani podjetja Midjourney. Vegap, organizacija, ki upravlja s pravicami avtorskih pravic Mirója, je izrazila zaskrbljenost zaradi pomanjkanja preglednosti s strani podjetij AI. Španski in evropski zakoni namreč prepovedujejo reproduciranje del brez soglasja avtorjev, še posebej, ko so vpleteni posegi, ki vplivajo na moralne in premoženjske pravice umetnikov.

Medtem so umetniki, kot je David Oliver, znan kot Grip Face, in Guillem Nadal izrazili mešane občutke. Čeprav priznavajo tradicionalno uporabo referenc v umetnosti in vidijo AI kot le še eno orodje, se pojavljajo pozivi k omejevanju in preoblikovanju neavtorizirane uporabe umetniških slik.

Drugi, kot je umetnik Guillermo Zapata, so nekoliko brezbrižni do uporabe svojih del kot referenc za programe AI, kot je Midjourney. Kljub temu poudarja pomen izobraževalne vrednosti pred morebitnim dobičkom.

Xim Izquierdo, drugi umetnik iz Mallorce, ki je uporabil Midjourney pri svojem delu, je zelo zaveden neustavljivega napredka AI. Kljub skrbi Izquierdo vztraja, da je za tehnologijo bistvenega pomena ustvarjalni um, saj AI služi kot orodje za uporabnikovo vizijo in namen. Ali uporaba umetniških del v AI predstavlja plagiatorstvo, ostaja tema razprav znotraj ustvarjalne skupnosti.

Ključna vprašanja in odgovori glede AI in umetniških del:

1. Kakšne so etične posledice uporabe umetniških del za usposabljanje AI brez soglasja?
Uporaba umetniških del brez soglasja postavlja pomembna etična vprašanja glede avtorstva, kršitve avtorskih pravic in spoštovanja pravic prvotnih ustvarjalcev. Zanemarja moralne in pravne zahtevke umetnikov glede njihovih stvaritev ter lahko privede do finančnih izgub za ustvarjalce, katerih dela so izkoriščana brez nadomestila.

2. Ali lahko AI ustvarja umetnost, ali zgolj posnema obstoječe sloge in vzorce?
AI lahko generira slike, glasbo, besedilo in druge oblike vsebine, ki lahko veljajo za ustvarjalne izhode. Vendar, ker se AI sistemi učijo iz obstoječih podatkov, poteka razprava o tem, ali to predstavlja pravo ustvarjalnost ali zgolj sofisticirano ujemanje vzorcev in ponavljanje človekom ustvarjenih stilov.

3. Kako se avtorski zakoni nanašajo na umetniška dela, ustvarjena s strani AI?
Avtorski zakoni se razlikujejo glede na državo, vendar navadno ščitijo originalna dela človeškega avtorja. Pri umetniških delih, ustvarjenih s pomočjo AI, postane to zamegljeno, saj izziva definicijo avtorstva. Poteka stalna razprava in počasna prilagoditev zakonodaje za naslovitev tega novega področja.

Ključne izzive in polemike:
– Določanje lastništva in avtorskih pravic umetniških del, ustvarjenih s strani AI.
– Ustanavljanje smernic za pošteno uporabo podatkov za usposabljanje, vključno z umetniškimi deli.
– Uravnoteženje inovacij v AI z pravicami in nadomestili človeških umetnikov.
– Omejevanje meje med inspiracijo in plagiatorstvom v kontekstu vsebine, ki jo ustvari AI.

Prednosti AI v umetnosti:
– AI lahko pomaga pri ustvarjanju novih oblik umetnosti, preizkuša meje in izziva tradicionalne tehnike.
– Omogoča demokratizacijo ustvarjanja umetnosti, ki ljudem brez tradicionalnega umetniškega usposabljanja izraža kreativnost.
– AI lahko obdela velike količine podatkov za raziskovanje kombinacij in idej na ravni, ki bi bila za posameznika nemogoča.

<b[Slabosti AI v umetnosti:</b]
– AI lahko nehoteno oslabi koncept človeške ustvarjalnosti in izvirnosti.
– Predstavlja grožnjo preživetju delujočih umetnikov z ustvarjanjem presežka vsebine, kar lahko pripelje do znižanja vrednosti izvirnih umetniških del.
– Nejasno pravno ozemlje glede umetniških del, ustvarjenih s strani AI, povzroča tveganje in negotovost za vse vpletene strani.

Za več informacij o širšem področju umetne inteligence obiščite naslednjo povezavo:
IBM Artificial Intelligence.

Za razumevanje pogovora o pravicah intelektualne lastnine v digitalni dobi je Svetovna organizacija za intelektualno lastnino (WIPO) uporabni vir:
Svetovna organizacija za intelektualno lastnino.

Opomba: Glede na hitre razvoje na področju AI in tekoče zakonodajne razprave je pomembno, da preverite najnovejše informacije iz zanesljivih virov za najnovejše informacije.

Privacy policy
Contact