În evoluția rapidă a epocii digitale, Inteligența Artificială (IA) a întors cu susul în jos lumea creativă, transformându-se într-o forță transformatoare în generarea de conținut. De la creația de text până la imagini și videoclipuri, sistemele de IA precum ChatGPT și Dall-e au devenit parte integrantă a peisajului online, generând uneori controverse pentru utilizarea ilustrațiilor create de ‘non-umani’.
De fapt, aceste tehnologii AI nu pornesc de la zero – ele se bazează pe modele preexistente pentru a ‘crea’. Cu toate acestea, întrebări privind implicatiile etice, filozofice și tehnice înconjoară utilizarea lor. Una dintre cele mai presante preocupări este legalitatea utilizării operelor de artă ale artiștilor reali pentru instruirea bazelor de date AI fără consimțământul acestora.
Cu câteva luni în urmă, au apărut obiecțiuni legale în Statele Unite împotriva Midjourney. Acest lucru a fost urmat de dezvăluirea că compania folosea o vastă gamă de lucrări ale artiștilor pentru a-și instrui motoarele de generare a imaginilor fără permisiune. Printre acestea s-au numărat mai mult de 15.000 de artiști deja utilizați și încă 16.000 propuși pentru includere, printre care mai mulți asociați cu insula spaniolă Mallorca.
Figuri renumite precum Joan Miró și Alexander Calder și-au văzut lucrările apropriate de Midjourney. Vegap, organizația care administrează drepturile de autor ale lui Miró, și-a exprimat îngrijorarea față de această lipsă de transparență din partea companiilor AI. În mod deosebit, legile spaniole și europene interzic reproducerea operelor fără consimțământul autorilor, în special atunci când este implicată o modificare, afectând drepturile morale și de proprietate ale artiștilor.
Între timp, artiști precum David Oliver, cunoscut ca Grip Face, și Guillem Nadal au exprimat sentimente mixte. Deși recunosc utilizarea tradițională a referințelor în artă și privesc AI-ul ca doar o altă unealtă, există apeluri pentru restricții și restructurări în utilizarea neautorizată a imaginilor artiștilor.
Alți artiști, precum Guillermo Zapata, sunt într-o oarecare măsură indiferenți față de lucrările lor folosite ca material de referință de programele AI precum Midjourney. Cu toate acestea, el subliniază importanța valorii educative față de potențialul de profit.
Xim Izquierdo, un alt artist mallorcan care a folosit Midjourney în munca sa, este conștient de progresul imparabil al AI-ului. În ciuda îngrijorărilor, Izquierdo susține că o minte creativă este esențială în spatele tehnologiei, deoarece AI-ul servește ca o unealtă pentru viziunea și scopul utilizatorului. Este în continuare un subiect de dezbatere în comunitatea creativă dacă utilizarea operelor artiștilor în AI se traduce în plagiat.
Întrebări cheie și răspunsuri privind AI și lucrările artiștilor:
1. Care sunt implicatiile etice ale utilizării operelor artiștilor pentru a instrui AI-ul fără consimțământ?
Folosirea operelor artiștilor fără consimțământ ridică probleme etice semnificative referitoare la autorie, încălcarea drepturilor de autor și respectul față de drepturile creatorului original. Aceasta ignoră drepturile morale și legale ale artiștilor asupra creațiilor lor și poate duce la pierderi financiare pentru creatorii ale căror lucrări sunt exploatate fără compensație.
2. Poate AI-ul crea artă sau doar imită stiluri și modele existente?
AI-ul poate genera imagini, muzică, texte și alte forme de conținut care pot fi considerate producții creative. Cu toate acestea, deoarece sistemele AI învață din date preexistente, există o dezbatere privind faptul dacă acest lucru constituie adevărata creativitate sau doar asocierea sofisticată a unor modele și replicarea stilurilor generate de oameni.
3. Cum se aplică legile privind drepturile de autor operelor create de AI?
Legile privind drepturile de autor variază de la țară la țară, dar în mod obișnuit ele protejează lucrările originale de autor uman. Aceasta devine confuză în cazul operelor create de AI, deoarece pune la îndoială definiția autoriei. Există o dezbatere în curs și o adaptare lentă a legilor pentru a aborda acest nou domeniu.
Provocări și controverse cheie:
– Stabilirea proprietății și drepturilor de autor ale artei generate de AI.
– Stabilirea unor linii directoare pentru utilizarea corectă a datelor de instruire, inclusiv a operelor artiștilor.
– Realizarea unui echilibru între inovarea în AI și drepturile și compensațiile artiștilor umani.
– Definirea liniei dintre inspirație și plagiat în contextul conținutului generat de AI.
Avantaje ale AI-ului în Artă:
– AI-ul poate ajuta la crearea unor forme de artă noi, să împingă limitele și să provoace tehnici tradiționale.
– Poate democratiza crearea de artă, permițând persoanelor fără formare artistică tradițională să își exprime creativitatea.
– AI-ul poate procesa seturi de date vaste pentru a explora combinații și idei la o scară imposibilă pentru un om singur.
Dezavantaje ale AI-ului în Artă:
– AI-ul poate dilua în mod inavertit conceptul de creativitate și originalitate umană.
– Poate pune în pericol mijloacele de trai ale artiștilor activi, creând un surplus de conținut, care potențial conduc la scăderea valorii operelor originale.
– Teritoriul legal neclar privind arta generată de AI creează riscuri și incertitudini pentru toate părțile implicate.
Pentru mai multe informații despre tema mai largă a Inteligenței Artificiale, puteți accesa următorul link:
IBM Artificial Intelligence.
În plus, pentru a înțelege conversația în jurul drepturilor de proprietate intelectuală în era digitală, Organizația Mondială a Proprietății Intelectuale (OMPI) este o resursă utilă:
Organizația Mondială a Proprietății Intelectuale.
Notă: Având în vedere dezvoltările rapide în domeniul AI-ului și conversațiile legislative în desfășurare, este important să verificați ultimele actualizări din surse de încredere pentru cele mai recente informații.