Roman RemberOdważna nowa produkcja wprowadza AI na główną scenę
W bezprecedensowym eksperymencie teatralnym, Austriacka Szkoła Dramatyczna Reinhardta zaprezentowała sztukę „Sztuczna inteligencja i Abel” na Festiwalu Teatralnym w Wuzhen, która przesuwa granice tradycyjnego opowiadania przez integrację sztucznej inteligencji w procesie pisania scenariusza. Bianca Thomas, twórcza siła stojąca za sztuką jako autorka, reżyserka i projektantka sceny, starała się zbadać współczesny dialog społeczeństwa na temat AI i jej potencjalnych wpływów na nasze życie.
Pisanie scenariuszy wspomagane przez AI i ujawnione jego wady
Thomas zastosowała innowacyjne podejście, używając ChatGPT do generowania części scenariusza sztuki. Zaczęła od interakcji z AI, aby zrozumieć jego wzorce myślowe i zaproponowała złożone tematy, takie jak miłość, wojna i nienawiść, aby pogłębić zaangażowanie. Ostateczny scenariusz zawierał wątki generowane bezpośrednio przez AI, chociaż zostały one udoskonalone przez Thomas. Produkcja nie unikała również ukazywania niedokładności AI, podkreślając niedoskonałości obecnej technologii.
Badanie sprzeczności postępu
Thomas była chętna, aby zbadać sprzeczności inherentne w postępie technologicznym. Prosząc ChatGPT o sprzeczne odpowiedzi, ilustrowała brak subiektywnego osądu AI. Jej pytania, zadawane w języku angielskim, niemieckim i węgierskim, przyniosły zróżnicowane odpowiedzi, odzwierciedlając, jak język i kultura są wyraźnie manifestowane w AI.
Przyszłość teatru i współpracy z AI
Mimo intrygujących możliwości, Thomas przyznaje, że łączenie AI z tradycyjnym teatrem wiąże się z wyzwaniami. Teksty generowane przez AI często brakuje ludzkiej logiki i spójności. Niemniej jednak, wyobraża sobie przyszłość, w której aktorzy AI dopełniają, a nie zastępują ludzkich wykonawców, dodając warstwy złożoności i intrygi, jak przedstawione w „Sztucznej inteligencji i Abelu”. Wierzy, że to współistnienie wzbogaca narrację, oferując widzom nowe spojrzenie na interakcję człowiek-AI.
Otwierając scenę: Życiowe triki i spostrzeżenia dotyczące AI i teatru
Połączenie sztucznej inteligencji i teatru to nie tylko eksperymentalna nowinka — to wgląd w przyszłość sztuk performatywnych. Jeśli jesteś zaintrygowany odważnym badaniem ukazanym w „Sztucznej inteligencji i Abelu”, oto jak możesz zagłębić się w świat teatru wspomaganego przez AI.
1. Zrozumienie kreatywnych procesów wspomaganych przez AI
Wykorzystanie AI w pisaniu sztuk rodzi intrygujące pytania dotyczące natury kreatywności. Oto kilka życiowych trików, które pomogą Ci zacząć z AI w Twoich projektach kreatywnych:
– Eksperymentuj z narzędziami do pisania AI: Platformy takie jak GPT-3 mogą pomóc w generowaniu kreatywnego contentu. Zacznij od prostych poleceń i stopniowo wprowadzaj złożone tematy, aby nauczyć się wzorców odpowiedzi maszyny.
– Iteruj i udoskonalaj: AI może wygenerować innowacyjne pomysły, ale często brakuje mu spójnej logiki. Zawsze udoskonalaj i dostosowuj scenariusze generowane przez AI, aby poprawić jakość narracji.
Aby uzyskać informacje na temat technologii AI, takich jak GPT-3, zapoznaj się z możliwościami na stronie OpenAI.
2. Przyjmij krzywą uczenia się
Integracja AI w tradycyjnych sztukach oznacza zrozumienie jego ograniczeń:
– Wykorzystaj wady AI jako cechy: Śmiej się z i ucz się z niezręcznych cech i niedokładności AI. Może to dodać nieoczekiwanego humoru lub zwrotów akcji w narracji.
– Konsultuj wyniki wielojęzyczne: Tak jak Bianca Thomas, wykorzystaj różne języki w poleceniach AI, aby zobaczyć, jak niuanse językowe wpływają na odpowiedzi. Może to wzbogacić Twoją perspektywę na wpływ kulturowy i opowiadanie historii.
3. Równowaga między ludzkimi i AI elementami
Jednym z najważniejszych aspektów AI w teatrze jest utrzymanie harmonijnej relacji między ludzkimi aktorami a AI:
– Kooperuj z AI: Wyobraź sobie aktorów AI przyjmujących role uzupełniające, wzmacniających głębię występu, nie przyćmiewając ludzkich uczestników. To może zaoferować widzom holistyczny obraz dynamiki człowieka z maszyną.
– Opracuj hybrydowy scenariusz: Połącz pomysły AI z ludzkimi emocjami i wrażliwościami, aby stworzyć scenariusz, który uchwyci to, co najlepsze z obu światów.
Jeśli interesują Cię aktualne wydarzenia w dziedzinie AI i uczenia maszynowego, rozważ odwiedzenie Google AI w celu uzyskania najnowszych informacji badawczych.
4. Przyszłość współpracy AI i teatru
Entuzjaści teatru i technofili mają wiele do oczekiwania:
– Innowacyjne techniki opowiadania: Wyobraź sobie teatry wyposażone w systemy tłumaczenia AI w czasie rzeczywistym, umożliwiające publiczności z różnych środowisk językowych równoczesne uczestnictwo.
– Rozwój postaci AI: Wyobraź sobie, jak AI może pomóc w tworzeniu unikalnych wątków postaci i tła, dodając warstwy intrygi. To zdefiniuje zaangażowanie widowni, tworząc niezapomniane doświadczenie z każdego występu.
Aby szerzej zrozumieć nową technologię w sztuce i kulturze, zapoznaj się z wykładami na temat technologii i kreatywności na stronie TED.
Zgłębiając te aspekty, możesz uchwycić bogaty potencjał, jaki AI wnosi do opowiadania historii oraz dialogu między technologią a teatrem. Zanurz się i pozwól swojej kreatywności połączyć się z najnowocześniejszą technologią, aby zdefiniować granice sztuki i rozrywki.
