YouTube은 현재 소니 뮤직 엔터테인먼트, 워너 뮤직 그룹, 유니버설 뮤직을 포함한 주요 음악 레이블들과 협상 중이며, 유명 아티스트들의 음악을 인공지능(AI) 기술 발전에 활용하기 위한 권한 확보를 목적으로 하고 있다. 내부 소식통을 직접 인용하는 대신, 보도에 따르면 YouTube가 이러한 레이블들에 상당한 금전적 제안을 하고 인기 음악을 AI 개발에 통합할 권한을 얻으려고 노력하고 있다.
비디오 공유 플랫폼은 올해 후반에 음악 생성에 초점을 맞춘 혁신적인 AI 모델을 소개할 예정으로, 이 프로그램을 훈련시키기 위해 다양한 곡을 필요로 하며, 음악 레이블들로부터 승인을 구하고 있다. 소식통들은 YouTube가 레이블로부터 모든 트랙을 요청하는 것이 아니라 특정 아티스트들의 음악을 목표로 하고 있으며, 이니셔티브에 참여하도록 아티스트들을 설득할 것으로 예상된다.
많은 음악가들이 음악을 만들 수 있는 AI 시스템에 강하게 반대하며, 자신들의 작품의 진정성과 가치가 약화될 수 있다는 우려를 표명하고 있지만, YouTube가 음악 레이블과의 협력을 통해 음악 산업에서 기술적 능력을 향상시키고 경계를 넓히는 의지를 반영한다.
음악 레이블들과 협력하여 AI 능력 향상
소니 뮤직 엔터테인먼트, 워너 뮤직 그룹, 유니버설 뮤직 등의 대형 음반 레이블들과의 협상 외에도 YouTube는 독립 음악 레이블들과 협업하여 보다 다양한 음악 카탈로그에 대한 접근성을 확대하려고 하며, 이 전략은 YouTube가 효과적으로 AI 알고리즘을 훈련시킬 수 있는 포괄적이고 다양한 데이터 세트를 만들고자 하는 의도를 반영한다.
주요 질문:
1. YouTube와 음악 레이블들의 협업이 AI가 생성한 음악의 미래에 어떤 영향을 미칠 것인가?
2. YouTube가 AI가 생성한 음악의 진정성과 예술적 가치에 대한 우려를 어떻게 해결하고 있는가?
3. 음악 레이블들이 YouTube와 협력하여 AI 능력을 향상시키는 데 어떤 혜택을 얻는가?
답변:
1. YouTube와 음악 레이블들의 파트너십은 최신 트렌드와 청취자 선호도와 일치하는 음악을 창출할 수 있는 더 정밀한 AI 모델의 개발로 이어질 것으로 예상된다.
2. AI가 생성한 음악을 둘러싼 우려를 완화하기 위해 YouTube가 엄격한 품질 관리 수단을 도입하고, AI가 생성한 콘텐츠에서 사용된 아티스트들의 작품에 대한 적절한 인정과 보상을 보장하는 방안을 모색하고 있을 것으로 예상된다.
3. YouTube와의 협력은 음악 레이블들에게 새로운 수익원을 탐색하고 AI가 생성한 음악 실험을 통해 신흥 재능을 발견할 수 있는 기회를 제공한다.
도전:
이 협력과 관련한 주요 도전 중 하나는 AI가 생성한 음악이 인간의 창의성과 예술적 표현을 저하시킬 수 있다는 우려를 품는 예술가와 음악가들로부터의 가능한 반발이다. 기술 혁신과 예술적 성실성의 균형을 맞추는 것은 YouTube와 음악 산업 전체에 대한 중요한 도전 과제로 다가올 것이다.
장점:
– 향상된 AI 능력은 음악 창작, 발견 및 소비를 혁신하며, 아티스트와 청취자들에게 새로운 가능성을 열어줄 것이다.
– 음악 레이블과의 협력을 통해 YouTube는 다양한 음악 콘텐츠의 거대한 풀에 접근하여 보다 섬세하고 정교한 AI 모델을 가능하게 한다.
단점:
– AI가 생성한 음악의 부상은 독창성, 창의성 및 인간 아티스트의 음악 제작 과정에서의 역할에 대해 의심을 제기할 수 있다.
– 적절한 인정이나 보상 없이 AI가 생성한 콘텐츠에 작품이 사용될 경우, 아티스트들이 퇴보당한 느낌이 들거나 악용당했다는 위험이 있다.
음악 산업과 기술 사이의 발전하는 관계에 대한 자세한 내용은 Billboard를 방문하십시오.